الحديث عن تعلم الفوتوشوب: حل المشكلات بطريقة احترافية

أنا شخصياً مصمم جرافيك، وأقوم أيضًا بمرحلة ما بعد إنتاج الفيديو، وأستمتع ببرمجة تطبيقات الفلاش وrealserver.

لقد كنت أستخدم الأشياء التي كنت أستخدمها في جميع أعمالي في مجال الغوص الكلاسيكي الذي علمته بنفسي، وأستطيع أن أقول دون تردد أنني تعلمت الكثير من الكلاسيكيات. أعتقد أن الدراسة الذاتية وطرح أسئلة أقل هي أفضل طريقة للتعلم. إذا بحثت في منشوراتي على BI، ستعرف أنني نادرًا ما أطرح الأسئلة. بالطبع، هذا أيضًا أناني للغاية. لا أجيب على أي أسئلة تقريبًا ==||.

لا تحتاج إلى معرفة كيفية القيام بذلك فحسب، بل أيضًا لماذا تفعل ذلك.

لقد قرأت الكثير من المنشورات في منطقة Photoshop (المشار إليها فيما يلي باسم PS)، وهناك منشورات لا أفهمها تمامًا بمجرد النظر إلى العنوان، سأنقر عليها لرؤية المحتوى. على سبيل المثال، "تأثير الورق المكسور"، "تأثير الكلمة الكريستالية"، "تأثير XXX"... أنا شخصياً أعتقد أن مثل هذه المنشورات مغذية تمامًا تقريبًا، بل وأعتقد شخصيًا أن قراءة مثل هذه الأشياء ضارة. العديد من طلاب PS من حولي يحملون كتاب "1000 مثال على تأثيرات PSXXX" وشيء من هذا القبيل كل يوم وينظرون إليه عندما يصادفون شيئًا يتعين عليهم القيام به في العمل، يركضون للتحقق مما إذا كان هناك أي تأثيرات جاهزة إذا لم ينجح الأمر، جاءوا ليسألوني إذا كان لدي أي مواد جاهزة. لمثل هؤلاء الناس أجيب دائمًا بـ "لا". وهؤلاء الأشخاص، خاصة عندما يتعلق الأمر بالتعامل مع أشياء مثل الصور الشخصية حيث يجب أن تبدو الصورة حقيقية قدر الإمكان.

لماذا هذا؟ لأن العديد من الأشخاص الذين يتعلمون PS يعرفون فقط كيفية القيام بذلك، لكنهم لا يعرفون سبب قيامهم بذلك.

على سبيل المثال، إذا أردنا إنشاء كرة ذات تأثير بلوري، يقوم العديد من الأشخاص بالنقر فوق النمط البلوري الذي يأتي مع PS، ثم يعدلونه بأنفسهم، ولا بأس بذلك. لكن إذا أخذت شيئًا معقدًا (مثل جسم على شكل ثعبان ينحني) وطلبت منه أن يجعله يبدو كالبلورة، فسوف يصاب بالاكتئاب. إذا حصلت على شيء كهذا، فسوف أقوم بالتأكيد بضبط مستويات الألوان أولاً، وإبراز الضوء وتغميقه، وإجراء التحديد، وبعد ذلك سيكون الأمر مجرد مسألة تلوين وتصحيح الضوء. لكي نكون واضحين، الأسلوب هو مجرد تبسيط للقضايا البصرية، ولن يكون تأثير الإغاثة جميلًا مثل التحديدات المرسومة يدويًا. بالطبع، أنا لا أطلب منك تعقيد المشكلة، ولا أطلب منك استخدام لوحة مرسومة يدويًا لصنع زر أجل التعامل مع المواقف المعقدة.

وبما أن وظيفتي هي في صناعة الأزياء، فإن الكثير منها يتعلق بالبورتريه. بالنسبة لي، هذا ليس أكثر من مجرد رسم أزرار. إذا لم أتمكن من فهم مفهوم القنوات بشكل صحيح واستخدام الصيغ البصرية بشكل صحيح لمعالجة الصور في PS، فسيكون ذلك بالتأكيد كارثة لعملي.

دعونا نتحدث عن بعض المشاكل التي أجيدها في معالجة الصور الشخصية والمناظر الطبيعية.

قم باستعادة الواقع أولاً ثم قم بمعالجته

للحصول على صورة، أولاً، يجب ألا تفكر في الشكل الذي ستبدو عليه الوثيقة النهائية، أو نوع الدانتيل الذي ستحتوي عليه، أو ما إذا كنت تريد إضافة بعض السماء الزرقاء والسحب البيضاء إليها. رأس الشخص. أول شيء يتعين علينا القيام به هو استعادة الحقيقة. وهذا يعني إزالة الأشياء غير الواقعية في هذه الصورة، فهي عناصر غير ضرورية في التصميم.

PS هو شيء رياضي. على سبيل المثال، تحتاج فقط إلى قيمة المعلمة X، ولكن الآن بعد أن لم تتم استعادة الصورة الحقيقية، يتم إرفاق المعلمة Y أيضًا. إذا لم تقم بخطوة استعادة الواقع، فإن جميع العمليات اللاحقة ستحمل المعلمة Y. ستتسبب المعلمة Y، وهي عنصر تصميم غير هام، في المزيد والمزيد من الضرر للصورة مع زيادة خطوات معالجة الصور. خاصة بعد إجراء بعض العمليات الحسابية التي لا رجعة فيها، فلن تتمكن أبدًا من الهروب من تأثير Y على النتيجة النهائية.

مثال: توجد صورة ذات لون غير حقيقي. إذا لم تقم بتصحيح اللون أولاً وقمت مباشرةً بإجراء عملية لا رجعة فيها مثل التمويه، فمهما قمت بضبط اللون في المستقبل، فإن النتيجة النهائية ستكون مختلفة عن النتيجة الصحيحة التي تم الحصول عليها عن طريق ضبط اللون أولاً ثم تمويهه .

لقد ذكرت عدة أسباب لضعف جودة الصورة في منشور من قبل:
1. مصدر الضوء غير طبيعي. على سبيل المثال، تغير اللون، والتباين غير الطبيعي، والتعرض المفرط للضوء، وما إلى ذلك.
2. يشمل ضجيج الكاميرا الرقمية النسيج المادي للصورة الممسوحة ضوئيًا، وما إلى ذلك. 3. العيوب في الكيان الذي تم تصويره نفسه، مثل النمش على الوجه، وعيون الحشرات غير المرغوب فيها على التفاحة، وعلامة مائية على صوت الصورة، وما إلى ذلك

. يجب أن نحل هذه المشكلات أولاً، بعد ذلك، يمكننا معالجة الصورة وإضافة عناصر التصميم التي نريدها.

لقد كان دائما السعي وراء الحقيقة. إذا سمح الوقت، أود استخدام أساليب رياضية وبصرية بالكامل لمعالجة صوري. ولن أفعل أي شيء من شأنه أن يضر بالبيانات الطبيعية للصورة ما لم يكن ذلك ضروريًا للغاية. على سبيل المثال: من الصعب جدًا ضبط لون الصورة، لكن عدد الألوان في الصورة صغير جدًا. في هذا الوقت، يقوم الآخرون بإزالة اللون وإعادة طلاءه. سأبدأ بالتأكيد بمستويات الألوان والقنوات لاستعادة الصورة قدر الإمكان. ولن أستسلم إلا إذا علمت من معلومات القناة أنه تم إجراء عمليات ضارة وغير قابلة للتراجع رياضيا على الصورة.

ربما يقول بعض الناس أن ما قلته معقد للغاية، وأريد فقط أن أتباهى به. دعوني أعطيكم أبسط مثال: هناك ثقب في منتصف التفاحة. الآن سنقوم بإزالة الثقب. من الواضح أن الجميع سيستخدمون أداة إصلاح أو ختمًا لنسخ وحدات البكسل القريبة لإصلاحها، ألن تكون غبيًا لدرجة أن تأخذ فرشاة وتلتقط اللون ثم ترسم ضربة لملء الثقب؟ في الواقع، يعلم الجميع أنه من الصواب إبقاء الأمور حقيقية قدر الإمكان. الأمر فقط أن الكثيرين ليسوا من ذوي الخبرة ولا يجيدون التلخيص مثلي.

لقد ذكرت بالفعل صحة وأهمية استعادة الأفكار الحقيقية. الآن اسمحوا لي أن أتحدث عن بعض الأشياء التي تعلمتها عن PS.
تعلم بعمق من الخوارزميات والمبادئ

عندما تعاملت مع PS لأول مرة، كنت أستخدم FW على المستوى المتوسط، ولم أكن أعلم حتى أن هناك شيئًا مثل PS. السبب وراء اختياري لاحقًا لـ PS والتخلي تمامًا عن FW هو أنني رأيت يومًا ما شخصًا يملأ 0.5 عند تدرج التحديد في PS! لقد درست في الأصل هندسة البرمجيات، وأردت دائمًا متابعة الدقة عندما يتعلق الأمر بالأرقام. لقد كنت مكتئبًا في ذلك الوقت، لماذا يمكن أن يكون PS دقيقًا جدًا، لكن FW يمكنه فقط تحديد 1 بكسل؟ علاوة على ذلك، فإن أداة W الخاصة بـ FW تعتبر قمامة تمامًا مقارنة بأداة W الخاصة بـ PS. لذلك التفت إلى تعلم PS على الفور.

كنت لا أزال طالبًا في ذلك الوقت، ولم يكن من السهل الاتصال بالإنترنت، ولم يكن لدي أي فكرة عن أن العالم كان كبيرًا جدًا وأن هناك كتبًا مدرسية في كل مكان. لقد حصلت أخيرًا على نسخة E من PS6، ولم تكن هناك تعليمات أو مواد تعليمية، لذلك اضطررت إلى النقر على الأدوات واحدة تلو الأخرى لمعرفة ما يمكنها فعله. ثم أعتقد أن ما تفعله أداة PS هذه بناءً على معرفتي بـ FW. وبما أنه تخمين فلا بد أن يكون خطأ. لتجنب الأخطاء، أسهل طريقة هي أن تفهم برمجيًا العمليات التي تقوم بها. بمعنى آخر، في ذلك الوقت تم تعزيز اهتمامي بفهم مرشحات PS من الصيغ الرياضية.

ولم تتح لي الفرصة أخيرًا لزيارة الغرفة المظلمة لأحد أصدقائي المصورين وإلقاء نظرة على الصور المنشورة تحت الضوء الأحمر إلا بعد مرور عدة سنوات. في تلك اللحظة، فهمت فجأة ما هي القناة. لقد تعلمت أيضًا أنه من السهل جدًا تعلم PS وفهمه من الصيغة البصرية.

لقد أثرت هذه الأفكار دائمًا في تعلم مفهوم نظام الجسيمات لـ 3DsMAX، ومفهوم تأثير العدسة لـ AE، ومفهوم الحركة الصيغةية لـ FLASH، وما إلى ذلك. ويمكن القول أن متابعة واقع الرياضيات والفيزياء أفادني كثيرًا من دراستي اللاحقة وفهمي لمختلف البرامج.

عندما أقول هذه الأشياء، أريد أن أشير إلى الطريق. الشيء المهم في تعلم PS هو معرفة العمليات التي تؤديها كل أداة رياضيًا، وكيف يمكنك فهمها بشكل حدسي واستخدامها من منظور بصري ومادي.

على الرغم من أنني لست خبيرًا، إلا أنني أستطيع أن أقول إنني بدأت مع PS. بالنسبة لأولئك الذين لم يبدأوا بعد، قم بمراجعة أساليب التعلم الخاصة بك. يجب علينا استخدام الأساليب المهنية لحل مشاكل عملنا. السعي وراء الأصالة هو النهج المهني.