Persönlich bin ich Grafikdesigner, mache auch Video-Postproduktion und habe Spaß an der Flash- und Realserver-Anwendungsprogrammierung.
Ich habe die Dinge, die ich verwendet habe, in all meinen Arbeiten zum autodidaktischen klassischen Tauchen verwendet. Ich kann ohne zu zögern sagen, dass ich viel von den Klassikern gelernt habe. Ich denke, dass Selbststudium und weniger Fragen der beste Weg zum Lernen sind. Wenn Sie meine Beiträge zum Thema BI durchsuchen, werden Sie wissen, dass ich selten Fragen stelle. Natürlich ist es auch sehr egoistisch. ==|||
Man muss nicht nur wissen, wie man es macht, sondern auch, warum man es
macht Photoshop-Bereich (im Folgenden als PS bezeichnet) und es gibt Beiträge, die ich allein aufgrund des Titels absolut nicht verstehe. Ich klicke darauf, um den Inhalt anzuzeigen. Zum Beispiel „Broken-Paper-Effekt“, „Crystal-Word-Effekt“, „XXX-Effekt“ ... Ich persönlich finde, dass solche Beiträge fast völlig nährend sind, und ich persönlich denke sogar, dass das Lesen solcher Dinge schädlich ist. Viele PS-Studenten um mich herum halten jeden Tag das Buch „1000 Beispiele für PSXXX-Effekte“ und ähnliches in der Hand und schauen es sich immer dann an, wenn sie bei der Arbeit auf etwas stoßen, das sie tun müssen, um zu prüfen, ob es fertige Effekte gibt . Wenn es nicht funktioniert, fragten sie mich, ob ich fertige Materialien hätte. Auf solche Leute antworte ich immer mit „Nein“. Und diese Leute, besonders wenn es um Porträts geht, bei denen das Bild so echt wie möglich aussehen muss.
Warum ist das so? Weil viele Leute, die PS lernen, nur wissen, wie es geht, aber nicht wissen, warum sie es tun.
Wenn wir beispielsweise eine Kugel mit Kristalleffekt erstellen möchten, klicken viele Leute einfach auf den Kristallstil, der mit PS geliefert wird, passen ihn dann selbst an und schon ist es in Ordnung. Aber wenn ich einen komplizierten Gegenstand nehme (z. B. einen schlangenförmigen Gegenstand, der sich umbiegt) und ihn bitte, ihn wie einen Kristall aussehen zu lassen, wird er deprimiert sein. Wenn ich so etwas erhalte, werde ich auf jeden Fall zuerst die Farbstufen anpassen, die Hervorhebungen und Abdunklungen vornehmen und die Auswahl treffen, und dann geht es nur noch um das Färben und Korrigieren des Lichts. Um es klar auszudrücken: Stil ist nur eine Vereinfachung optischer Aspekte. Der Reliefeffekt wird niemals so schön sein wie handgemalte Auswahlen. Ich bitte Sie natürlich nicht, das Problem zu verkomplizieren. Ich möchte Ihnen sagen, dass wir wissen müssen, warum wir das tun, was wir tun um mit komplexen Situationen umzugehen.
Da mein Job in der Modebranche liegt, habe ich viel mit Porträts zu tun. Für mich ist das nicht mehr als nur das Zeichnen von Schaltflächen. Wenn ich das Konzept der Kanäle nicht richtig verstehen und optische Formeln zur Bildverarbeitung in PS nicht richtig anwenden kann, wird es für meine Arbeit definitiv eine Katastrophe sein.
Lassen Sie uns über einige der Probleme bei der Verarbeitung von Porträts und natürlichen Landschaftsfotos sprechen, bei denen ich am besten bin.
Stellen Sie zuerst die Realität wieder her und verarbeiten Sie sie dann,
um ein Foto zu erhalten. Zunächst müssen Sie nicht darüber nachdenken, wie das fertige Dokument aussehen wird, welche Art von Spitze es haben wird und ob Sie etwas blauen Himmel und weiße Wolken hinzufügen möchten der Kopf der Person. Das erste, was wir tun müssen, sollte sein, die Wahrheit wiederherzustellen. Das heißt, entfernen Sie die unwirklichen Dinge auf diesem Foto. Diese Dinge sind unnötige Elemente im Design.
PS ist eine mathematische Sache. Sie benötigen beispielsweise nur den Wert des X-Parameters, da das echte Foto jedoch nicht wiederhergestellt wurde, ist auch der Y-Parameter angehängt. Wenn Sie den Schritt der Wiederherstellung der Realität nicht ausführen, enthalten alle nachfolgenden Vorgänge den Y-Parameter. Der Y-Parameter, ein Design-Müllelement, wird mit zunehmenden Bildverarbeitungsschritten immer mehr Schaden am Bild anrichten. Insbesondere nachdem Sie einige mathematisch irreversible Operationen durchgeführt haben, werden Sie sich dem Einfluss dieses Y auf das Endergebnis nie entziehen können.
Beispiel: Es gibt ein Bild mit einem Farbstich. Wenn Sie die Farbe nicht zuerst korrigieren und direkt einen irreversiblen Vorgang wie das Verwischen durchführen, unterscheidet sich das Endergebnis unabhängig davon, wie Sie die Farbe in der Zukunft anpassen, von dem korrekten Ergebnis, das Sie erhalten, wenn Sie zuerst die Farbe anpassen und dann verwischen .
Ich habe bereits in einem Beitrag mehrere Gründe für eine schlechte Bildqualität erwähnt:
1. Die Lichtquelle ist abnormal. Zum Beispiel Farbstich, abnormaler Kontrast, übermäßige Lichteinstrahlung usw.
2. Das Rauschen der Digitalkamera umfasst die Materialstruktur des gescannten Bildes usw. 3. Mängel im fotografierten Objekt selbst, wie z. B. Sommersprossen im Gesicht, unerwünschte Käferaugen auf dem Apfel, der Ton des mit Wasserzeichen versehenen Bildes usw.
Wir Diese Probleme sollten zunächst gelöst werden. Danach können wir das Bild weiterverarbeiten und die gewünschten Designelemente hinzufügen.
Ich war schon immer auf der Suche nach der Wahrheit. Wenn es die Zeit erlaubt, würde ich meine Bilder gerne mit rein mathematischen und optischen Methoden bearbeiten. Und ich würde nichts tun, was die natürlichen Daten des Bildes beschädigen würde, es sei denn, es ist absolut notwendig. Beispiel: Die Farbe eines Bildes lässt sich sehr schwer anpassen, aber die Anzahl der Farben im Bild ist sehr gering. Zu diesem Zeitpunkt würden andere einfach die Farbe entfernen und sie neu streichen. Ich werde auf jeden Fall mit den Farbstufen und Kanälen beginnen, um das Bild so weit wie möglich wiederherzustellen. Ich werde nicht aufgeben, es sei denn, ich weiß aus den Kanalinformationen, dass schädliche und mathematisch irreversible Operationen an dem Bild durchgeführt wurden.
Vielleicht sagen einige Leute, dass das, was ich gesagt habe, so kompliziert ist, dass ich es nur zeigen möchte. Lassen Sie mich Ihnen das einfachste Beispiel geben: In der Mitte eines Apfels ist ein Loch. Jetzt werden wir das Loch entfernen. Natürlich verwendet jeder ein Reparaturwerkzeug oder einen Stempel, um Pixel in der Nähe zu kopieren, um sie zu reparieren. Wären Sie nicht so dumm, einen Pinsel zu nehmen, die Farbe aufzunehmen und dann einen Strich zu zeichnen, um das Loch zu füllen? !Eigentlich weiß jeder, dass es richtig ist, die Dinge so real wie möglich zu halten. Es ist nur so, dass viele nicht so erfahren und gut im Zusammenfassen sind wie ich.
Ich habe bereits erwähnt, dass es richtig und wichtig ist, wahre Gedanken wiederherzustellen. Lassen Sie mich nun über einige Dinge sprechen, die ich über PS gelernt habe.
Lernen Sie ausführlich von Algorithmen und Prinzipien.
Als ich zum ersten Mal mit PS in Kontakt kam, nutzte ich FW auf einem mittleren Niveau und wusste nicht einmal, dass es so etwas wie PS gibt. Der Grund, warum ich mich später für PS entschieden und FW ganz aufgegeben habe, war, dass ich eines Tages eine Person sah, die 0,5 ausfüllte, als sie die Auswahl in PS verfeinerte! Ich habe ursprünglich Software-Engineering studiert und wollte schon immer auf Genauigkeit achten, wenn es um Zahlen geht. Ich war damals deprimiert, warum kann PS so genau sein, aber FW kann nur eine 1-Pixel-Auswahl treffen? Darüber hinaus ist das W-Tool von FW im Vergleich zum W-Tool von PS absoluter Müll. Also wandte ich mich dem PS-Lernen zu.
Ich war damals noch Student und es war nicht einfach, online zu gehen. Ich hatte keine Ahnung, dass die Welt so groß ist und es überall Lehrbücher gibt. Endlich habe ich eine E-Version der PS6 bekommen. Es gab keine Anleitungen oder Lehrmaterialien, also musste ich die Tools einzeln anklicken, um zu sehen, was sie konnten. Dann denke ich, was dieses PS-Tool macht, basierend auf meiner Vertrautheit mit FW. Da es sich um eine Vermutung handelt, ist sie zwangsläufig falsch. Um Fehler zu vermeiden, ist es am einfachsten, programmgesteuert zu verstehen, welche Vorgänge ausgeführt werden. Mit anderen Worten, zu dieser Zeit wurde mein Interesse am Verständnis von PS-Filtern aus mathematischen Formeln gefördert.
Erst viele Jahre später hatte ich endlich die Gelegenheit, die Dunkelkammer eines befreundeten Fotografen zu besuchen und mir die unter dem Rotlicht geposteten Fotos anzusehen. In diesem Moment wurde mir plötzlich klar, was ein Kanal war. Ich habe auch gelernt, dass es am intuitivsten ist, PS zu lernen und es anhand der optischen Formel zu verstehen.
Diese Ideen haben mich immer dazu inspiriert, das Partikelsystemkonzept von 3DsMAX, das Linseneffektkonzept von AE, das FLASH-Formelbewegungskonzept usw. zu erlernen. Man kann sagen, dass mir die Auseinandersetzung mit der Realität der Mathematik und Physik durch mein späteres Studium und Verständnis verschiedener Software sehr geholfen hat.
Wenn ich diese Dinge sage, möchte ich den Weg weisen. Das Wichtigste beim Erlernen von PS ist, zu lernen, welche Operationen jedes Werkzeug mathematisch ausführt und wie man es intuitiv verstehen und aus optischer und physikalischer Sicht verwenden kann.
Obwohl ich kein Experte bin, kann ich sagen, dass ich mit PS angefangen habe. Für diejenigen, die noch nicht begonnen haben: Überarbeiten Sie Ihre Lernmethoden. Wir müssen professionelle Methoden anwenden, um unsere Arbeitsprobleme zu lösen. Das Streben nach Authentizität ist der professionelle Ansatz.