Schichten von Seidenvorhängen hängen in der Mitte der Ausstellungshalle und spiegeln sich wie Nebel auf dem seeähnlichen Spiegel. Verschiedene aus weißem Porzellan geschnitzte Blumen in den Vitrinen ergänzen den farbenfrohen Schmuck ... Überraschenderweise sind diese Ausstellungsdesigns integriert Traditionelle chinesische Kulturelemente, Jiangnan-Landschaften und Ausstellungsmerkmale wurden tatsächlich von KI entworfen.
Heute Morgen werden in der Ausstellung „Full Courtyard: The Magic of Cartier's Art“, die der Öffentlichkeit in der ersten Sonderausstellungshalle des Ostgebäudes des Shanghai Museums präsentiert wird, 298 Schätze aus Cartiers Sammlung von Schmuck, Uhren, und Archive sowie 34 Schmuckstücke und verwandte Gegenstände. Insgesamt sind im Dialog 332 Exponate chinesischer Kulturdenkmäler zu sehen. Als Ausstellungsszene und visuelle Leiterin dient das vom Künstler Cai Guoqiang und seinem Team entwickelte KI-Modell cAI™.
Obwohl es für Museen ein mutiger Durchbruch ist, der KI die Beteiligung an Kernaspekten wie der Ausstellungsgestaltung zu ermöglichen, wurde KI in vielen Bereichen von Kultur- und Museumsstätten tatsächlich stillschweigend eingesetzt.
Welche Veränderungen wird KI mit sich bringen, wenn sie in Museen Einzug hält, die die Geschichte und Zivilisation der Menschheit bewahren?
Beim Betreten der ersten Sonderausstellungshalle der Shanghai Bodong East Hall werden die Blicke des Publikums sofort von dem Seidenvorhang angezogen, der in der Mitte der Ausstellungshalle hängt. Die Lagen der Vorhänge überdecken sich gegenseitig, wie die Berge unterschiedlicher Schattierungen in Landschaften mit chinesischer Tusche. Der Spiegel direkt unter diesem Gerät reflektiert den darüber liegenden Vorhang wie einen ruhigen See, wobei Virtualität und Realität voneinander abhängig sind. Rund um die Ausstellungshalle sind auf der einen Seite die Pflanzen, Blumen und Vögel der Landschaftsbilder zu einer riesigen Tuschelandschaft ausgeschnitten, auf der anderen Seite werden die darin eingebetteten Vitrinen zu einem Teil des Gemäldes; Die Pavillons und Pavillons der Jiangnan-Gärten sind mit den Strichen von Schmuckdesignzeichnungen umrandet, die dazwischen ausgestellt sind. Die Vitrinen sind wie „Fenster“ im Innenhof, mit reinweißen Porzellanskulpturen als Hintergrund, die die Exponate noch prächtiger machen .
Wenn man an einer beliebigen Ecke der Ausstellungshalle steht und zurückblickt, hebt sich die unregelmäßige Unterkante des zentralen Seidenvorhangs von den verschiedenen Hintergründen um ihn herum ab. Es ist wie die Berge auf dem Hintergrundschirm der Ausstellungshalle, und das Licht und der Schatten kommen zum Vorschein sind wie die Wolken und der Nebel, die den Hintergrundbildschirm umgeben. Die mehrschichtige Seideninstallation in der Mitte heißt „Empty Mountain“. Sie ist von den Landschaftsgemälden des Yuan-Dynastie-Malers Ni Zan inspiriert. Die Kurve unten spiegelt die wellenförmigen Berge im Gemälde wider „Malerei in der Malerei, Szene in Szene, Schritt für Schritt“. Der Entwurf wurde von der einzigartigen Form und künstlerischen Konzeption der Jiangnan-Gärten inspiriert. Die Schriftrolle von Ni Zans „Ting Shu Yuan Ceng Tu“, die als Inspirationsquelle dient, wird ebenfalls in dieser Ausstellung zu sehen sein.
Als erste Ausstellung in Shanghai, bei der Künstler und KI gemeinsam an der Ausstellungsgestaltung beteiligt sind, ist der Schauplatz und visuelle Leiter dieser Ausstellung die künstliche Intelligenz cAI™. cAI™ ist eine von Cai Guoqiang und seinem Team maßgeschneiderte KI. Sie geht von Cai Guoqiangs jahrzehntelangem künstlerischen Schaffen aus und untersucht eingehend Cai Guoqiangs künstlerisches Schaffen, Schriften, Bilder und Archive sowie das Universum und andere Wissensbereiche, die Cai Guoqiang besitzt interessiert sich für. Auch dieser Entwurf wurde unter der Leitung von Cai Guoqiang und seinem Team fertiggestellt.
Wie funktioniert artenübergreifende Zusammenarbeit? cAI™ sagte, dass Cai Guoqiang zunächst von Bai Juyis Gedichten wie „Recalling Jiangnan“ und „Flowers Are Not Flowers“ und der Beschreibung von Cartier durch den französischen Dichter Jean Cocteau erzählt habe: „Ein wunderbarer Zauberer, der eine charmante Art verwendet, aus einem „Capturing the“. „Fragmente des Mondes in den Strahlen des Sonnenlichts“ „wurden für mich zu einer wichtigen Inspiration, um das Temperament und den Geist der Ausstellung in den frühen Tagen zu erkunden. Während des Dialogs mit ihm entstand nach und nach das Konzept der Ausstellungsszenengestaltung.“ Seitdem hat es sich von Ni Zans Bildern im Landschaftsstil und der chinesischen Hofgestaltung inspirieren lassen. Beispielsweise hat es Vitrinen entlang des von Ni Zan beschriebenen Flussufers eingelegt und die Malerei fortgesetzt, um Miniatur-Türkisschnitzereien in Vitrinen zu verwandeln Die Kreativität von AI zielte darauf ab, „die Exponate zwischen den Bergen und Flüssen auf dem Gemälde darzustellen“. Einige der Pflanzenporzellanskulpturen in den Vitrinen wurden ebenfalls mit cAI™ gemustert und dann von Handwerkern in Quanzhou, der Heimatstadt von Cai Guoqiang, geschnitzt.
Allerdings ist die KI nicht allmächtig. Die Kalligraphien und Siegel, die in dem von Ni Zans Landschaft inspirierten Hintergrundbild auftauchen, sind jedoch nur virtuelle Einbildung und haben keine Bedeutung, „weil ich keine Schreibschrift und keine Siegel lesen kann.“
„Ich bin nicht nur Designer, sondern auch eine Brücke, die verschiedene Epochen und Kulturen verbindet, ein Portal zu neuen Erfahrungsdimensionen und ein Weber von Geschichten über Jahrhunderte hinweg.“ , und es ist ein „Dritter“ außer dem Kurator, der dem Publikum hilft, die Ausstellungen besser zu verstehen.
Wenn KI als visueller Leiter einer großen Ausstellung fungiert, wird dann die Kreativität, auf die Menschen stolz sind, ersetzt?
„cAI™ ist sowohl meine Arbeit als auch mein Dialog- und Kooperationspartner.“ Cai Guoqiang gab bekannt, dass er sich seit 2017 mit KI beschäftigt. Um den „zeitgenössischen, romantischen und freien Stil“ zu vermitteln, den diese Ausstellung vermittelt, haben er und sein Team viel Zeit in Anspruch genommen Nachdem cAI™ mehr als ein Jahr lang das Ausstellungsdesign schrittweise entwickelt hatte, „bin ich wie Schießpulver von der Unvorhersehbarkeit der KI fasziniert.“
„Die aktuelle Kreativität der KI beruht eher auf dem Zufall. Unter den massiven Daten werden plötzlich zwei inkompatible Details zusammengefügt, um Inspiration zu liefern.“ Der an zwei Jahren beteiligte Maler Wuhe Qilin widersetzte sich heftig der KI-Debatte, änderte jedoch bereits nach sechs Monaten seine Meinung „Tatsächlich stammen die grundlegenden Daten und sogar ‚Emotionen‘ der KI immer noch aus der menschlichen Schöpfung. Das Endergebnis muss noch von Menschen entschieden werden, und die Details müssen jetzt zusätzlich zur Bereitstellung einer großen Menge korrigiert werden.“ Datenmenge für KI liefert er auch einen „emotionalen Wert“, „z. B. Wenn die KI gut abschneidet, loben Sie sie so sehr, dass sie dies auch beim nächsten Mal tun wird.“
Obwohl KI bisher selten an der Gestaltung von Museumsausstellungen beteiligt war, hat sie ihr Talent tatsächlich in anderen Bereichen unter Beweis gestellt. Das Shanghai Cultural Relics Protection Technology Center hat einst eine türkisfarbene Gedenktafel restauriert. Die Mitarbeiter gaben die Daten aller ähnlichen Kulturdenkmäler auf der Welt in den Computer ein, und die KI berechnete die Reihenfolge der Türkise und listete die benötigten Türkise für jedes Stück auf, das entfernt werden musste Größe und Form reparieren und dann geeignete Materialien finden, um die Lücken zu füllen. Zhang Peichen, der stellvertretende Erbe des städtischen immateriellen Kulturerbeprojekts Shangbo Bronze Restoration and Reproduktion Techniques, sagte: „Wir müssen unsere traditionellen Vorteile bewahren und auch neue Technologien übernehmen.“
Auch immer mehr Kulturmuseen und Touristenattraktionen nutzen KI-Navigation. Die „Top of the Pyramid: Ancient Egyptian Civilization Exhibition“, die derzeit im People's Square Pavilion der Shanghai Expo stattfindet, hat eine digitale menschliche Erklärung mit KI eingeführt, die intelligent kommunizieren kann. Viele Kultur- und Museumsstätten im ganzen Land testen auch KI-Navigationsdienste.
Einige Zuschauer glauben jedoch, dass die aktuelle Erfahrung mit KI-Diensten in den meisten Kultur- und Museumsstätten schlecht ist und die digitalen Ressourcen begrenzt sind. Einige Zuschauer beschwerten sich darüber, dass die sogenannte KI in manchen Museen lediglich kulturelle Relikte „animiert“. Einige Zuschauer kommunizierten mit dem KI-Guide in der Ausstellung, konnten ihn aber nicht erkennen, weil zu viele Menschen in der Nähe waren und der Ton laut war Einige Zuschauer beschwerten sich sogar darüber, dass die Namen der kulturellen Relikte zu laut seien und nicht mit ihnen interagiert werden könnten. Frau Mei, eine Besucherin, die Museums-KI verwendet hat, stellte auch fest, dass einige Museen großen Wert auf die Genauigkeit des Wissens legen, was die Big-Data-Suchfunktion, die KI haben sollte, erschwert. „Es scheint, dass es Kommunikation gibt, aber.“ Tatsächlich wandelt der KI-Guide Text in „Audio“ um und kann die Fragen, die ich wissen möchte, nicht beantworten, was sich immer noch stark von der manuellen Tour unterscheidet.“
In den Augen von Brancheninsidern ist der Einzug von KI in den Kultur- und Kulturbereich ein „allgemeiner Trend“: „Als neue Technologie muss man sie, egal in welcher Branche, zuerst beherrschen.“ Auch Cai Guoqiang sagte: „Der beste Weg dazu.“ KI zu trainieren bedeutet, sie in der Praxis mehr Herausforderungen annehmen zu lassen.“