KI-Komposition: Was bringt sie der Popmusik?
Autor:Eve Cole
Aktualisierungszeit:2024-11-22 19:54:01
In den letzten Jahren ist KI (künstliche Intelligenz) mit der Entwicklung von Wissenschaft und Technologie in verschiedene Bereiche des literarischen und künstlerischen Schaffens eingedrungen und hat nach und nach zu einer Revolution der künstlerischen Schaffensmodelle geführt. Im Bereich der Popmusik wurde eine Reihe von KI-Kompositionssoftware schnell iterativ aktualisiert, was die strukturelle Optimierung neuer Werke effektiv fördert, die Fähigkeit zur Erweiterung von Melodien verbessert und bis zu einem gewissen Grad das Überleben des Stärksten in Werken der Popmusik fördert . Die Schwelle zur KI-Erstellung wird immer niedriger, was es ermöglicht, ein „nationaler Produzent“ zu werden. Vor diesem Hintergrund ist der Einfluss von KI auf die Entstehung von Popmusik zu einem heißen Thema geworden. Eine Band tritt in der Miaoxi-Grundschule in der Gemeinde Ganji, Kreis Hengyang, Stadt Hengyang, Provinz Hunan, auf. Die Nachrichtenagentur Xinhua berichtete, dass KI im Vergleich zu anderen Musikformen einen tiefgreifenderen Einfluss auf die Popmusik hat. Derzeit ist KI-Kompositionssoftware in großer Zahl aufgetaucht und erfreut sich bei Musikern und Musikliebhabern zunehmender Beliebtheit. Nehmen Sie als Beispiel eine KI-Kompositionssoftware. Um einen beliebten Song zu erstellen, muss der Benutzer zunächst eine Beschreibung des Songs auf der Website eingeben, bei der es sich um das Meta-Tag der KI-Komposition handelt, die Jazz, Rock, Elektronik usw. umfassen kann Andere Musikstile sowie geheimnisvolle, lyrische und andere Musik. Sie können auch die Begleitinstrumente und die Melodiestruktur des Liedes festlegen. Sie können auch ein Musikstück innerhalb von 60 Sekunden eingeben und die KI bitten, ein ähnliches Lied zu erstellen Auf diese Weise können Sie in wenigen Schritten einen Song erstellen. Dieser Modus reduziert nicht nur die Bedienungsschwierigkeiten für Benutzer, sondern gibt ihnen auch volle kreative Freiheit. Als richtungsweisende Existenz bestimmen Meta-Tags die grundsätzliche Richtung der Musikproduktion. Je spezifischer und genauer das Meta-Tag ist, desto näher kommt es der idealen Musik des Erstellers. Nachdem der Ersteller die Einstellung des Meta-Tags abgeschlossen hat, indem er den Text eingibt, den Gesang auswählt und auf die Schaltfläche „Generieren“ klickt, kann innerhalb weniger Dutzend Sekunden ein vollständiger Popsong erstellt werden. Wenn die Songerstellung abgeschlossen ist, stellt die KI-Kompositionssoftware dem Ersteller zwei Versionen des Werks zur Auswahl. Der Ersteller kann jede Version des Werks neu schreiben und weiterschreiben und kontinuierlich Meta-Tags eingeben, um das Lied immer wieder anzupassen. Obwohl es sich bei der KI-Komposition nicht um eine künstlerische Schöpfung im herkömmlichen Sinne handelt, folgt sie dennoch bestimmten Regeln, die mit der von Menschen geleiteten künstlerischen Schöpfung vereinbar sind. Konkret ist die Struktur von durch künstliche Intelligenz erzeugten Popsongs meist relativ fest, folgt grundsätzlich den Regeln der Harmonie, verwendet eher elektroakustische Instrumente und wird oft von einem ausgeprägten Rhythmusgefühl begleitet. Darüber hinaus ist KI im Vergleich zu Musikarten wie Unterhaltungsmusik, Orchestermusik und chinesischer ethnischer Musik besser darin, Popsongs zu schreiben, und die Gruppe der Schöpfer, die KI verwenden, neigt auch eher dazu, Popmusik zu erstellen. Aus diesem Grund hat die Kompositionstechnologie mit künstlicher Intelligenz einen tiefgreifenderen Einfluss auf die Popmusik als auf andere Musikformen. Erstens hat die KI-Komposition das traditionelle Modell der Popmusikproduktion verändert, indem sie die Fähigkeiten des Musikschaffens von professionellen Musikern auf normale Fans übertragen und den Wandel der Popmusik von der Produktion zum Konsum realisiert hat. Zweitens hat die KI-Kompositionstechnologie die Produktionsgeschwindigkeit populärer Musik verbessert. Die optimierte und aktualisierte KI-Kompositionssoftware kann unbegrenzt viele Male am Tag erstellen und die Generierung derselben Musik vermeiden, während gleichzeitig die grundlegende Erstellungsqualität gewährleistet ist. Schließlich hat die KI-Komposition eine niedrige Schwelle und kann von allen Menschen mitgemacht werden, was die Begeisterung von mehr Menschen für das Musikschaffen weckt, den Einfluss von Popmusik auf Publikumsebene erhöht und die Popularisierung von Popmusik durch die Beteiligung aller Menschen verwirklicht. KI-Komposition behält ein hohes Maß an Musikalität bei. KI-Komposition ist hilfreich bei der Lösung einiger bestehender Probleme in der Popmusik. Im Zeitalter der Streaming-Medien und mit dem Aufkommen von Kurzvideoplattformen wird der Musikmarkt seit langem von Speichelliedern geplagt. Wie wir alle wissen, besteht die zugrunde liegende Logik von KI-Kompositionssoftware darin, die verschiedenen inhärenten Daten, Stile und Muster beliebter Lieder zu lernen und zu imitieren. Die Datenbank für das KI-Lernen besteht häufig aus hochwertigen Liedern, die von herausragenden Popmusikern und anderen erstellt wurden Vulgäre Popsongs werden nicht zu ihrem Lernobjekt. Dies deutet auch darauf hin, dass die KI-Komposition auch in Zukunft zumindest ein hohes Maß an Musikalität beibehalten wird, was den Lebensraum von Speichelliedern bis zu einem gewissen Grad verengen und die Entwicklung der Popmusik hin zu höherer Qualität fördern kann. Darüber hinaus stellte der Autor während des Komponierens mit KI fest, dass, wenn ein echter Komponist in der ihm gegebenen Meta-Tag-Anweisung erwähnt wird, die Meldung „Generierung fehlgeschlagen, der Name des Künstlers kann nicht in die Beschreibung aufgenommen werden“ angezeigt wird. Dies zeigt, dass die Software bei diesen aktuellen Kompositionen ein starkes Gespür für den Schutz des Urheberrechts an Musikwerken hat. Einige Verantwortliche für KI-Kompositionssoftware haben darauf hingewiesen, dass sie über Überprüfungsmethoden zur Identifizierung und Erkennung von KI-Musikwerken verfügen. Obwohl die Genauigkeit dieser Funktion noch untersucht werden muss, kann sie zumindest eine zeitnahe Überprüfung der komplexesten Urheberrechtsprobleme in der Popmusik durchführen. Verordnung. Es gibt jedoch noch offensichtliche Optimierungspotenziale bei der KI-Komposition. Obwohl das Werk beispielsweise wiederholt umgeschrieben werden kann, ist die Musik nicht innovativ genug. Die umgeschriebene Musik unterscheidet sich nicht wesentlich von der vorherigen Version, lässt sich nur schlecht verarbeiten und weist ein gewisses Maß an Zufälligkeit auf. Aus auditiver Sicht hat die KI-Komposition ein erkennbares „Fragmentierungs“-Gefühl. Die Verbindung zwischen den verschiedenen Teilen ist nicht sehr glatt, wodurch leicht das Gefühl entsteht, als würden zwei oder mehr Lieder zusammengefügt. Es wird erwartet, dass die oben genannten Probleme durch die iterative Weiterentwicklung der künstlichen Intelligenz verbessert und gelöst werden, aber auch neue Probleme, die durch technologische Innovationen entstehen, müssen direkt angegangen werden. Wie bereits erwähnt, hat das Aufkommen der KI-Komposition die Barrieren zwischen gewöhnlichen Menschen und dem Schaffen populärer Musik niedergerissen und das Schaffen populärer Musik für jedermann zugänglich gemacht. In diesem Prozess sind einige bekannte Musiker und Musikliebhaber zu sehr auf KI-Kompositionen angewiesen. Aufgrund des Spaßes an der KI-Komposition und des Erfolgserlebnisses, das sie den Schöpfern vermittelt, sind einige Menschen von der KI-Komposition besessen. Sie verwenden KI, um fast jeden Tag mindestens einen beliebten Song zu erstellen und ihn im Internet zu veröffentlichen Es ist weit verbreitet, und man wird nie müde, es zu tun. Das Ergebnis ist, dass das Schaffen von Musik zu Unterhaltung und Kinderspiel geworden zu sein scheint, was den Ernst des Schaffens zerstreut. Ein weiteres Beispiel: Aufgrund der äußerst effizienten Eigenschaften der KI-Komposition sind einige professionelle Musiker, nachdem sie die „Süße“ der Verwendung von KI erlebt haben, immer daran gewöhnt, KI zu verwenden, um zuerst „Inspiration“ zu finden KI, was dazu führen wird, dass ihre kreativen Fähigkeiten durch Reduktion beeinträchtigt werden. Nutzen Sie die KI sinnvoll und lassen Sie sich nicht an der Nase herumführen. Wird die KI-Komposition die menschliche Schöpfung ersetzen? Dies ist das am meisten diskutierte Thema seit dem Aufkommen der KI-Komposition. Der Fortschritt von Wissenschaft und Technologie hat bei den Menschen mehr oder weniger Besorgnis und Panik hervorgerufen. Viele Menschen haben gesagt, dass „Popmusiker kollektiv ihre Jobs verlieren werden“. Tatsächlich hat sich mit der Weiterentwicklung der künstlichen Intelligenz die Kluft zwischen KI-Komposition und musikalischem Schaffen allmählich verringert und übertrifft sogar die Werke vieler Musiker. Tatsächlich wird KI das Überleben des Stärksten in musikalischen Werken beschleunigen, aber solange ein Musiker seine Leidenschaft für das Schaffen beibehält und auf seinem einzigartigen Denken über künstlerisches Schaffen besteht, wird er niemals ersetzt. Einerseits entwickelt sich die künstliche Intelligenz zwar rasant, doch im Grunde sind es die Menschen, die den Höhepunkt ihrer Entwicklung bestimmen. Ein kleiner Fortschritt für die Technologie bedeutet oft einen großen Fortschritt für die Menschheit. Die Logik der KI repräsentiert gewissermaßen die menschliche Logik. Sie verwandelt populäre Musik in ein Muster, das auf menschlicher Kreativität basiert. Um es einfach auszudrücken: Menschen bringen Innovationen in Musikproduktionsmodellen ein, und die KI versteht diese Innovationen in ein funktionierendes Modell. Daher müssen Komponisten klären, wo die Grenzen der menschlichen Schöpfung liegen, die Kreativität und Innovation von Künstlern vollständig verstehen und voll ausschöpfen sowie KI nutzen und kontrollieren, um die innovative Entwicklung der Popmusik besser zu fördern. Andererseits haben Menschen reiche Erfahrungen und Emotionen und wachsen in unterschiedlichen Familienumgebungen, Schulumgebungen und sozialen Umgebungen auf. Die Entstehung jedes Liedes spiegelt die wahre Lebenserfahrung und Emotionen einer Person wider. KI lernt die Ergebnisse der menschlichen Schöpfung und nicht den Prozess, und sie kann nicht den menschlichen Prozess lernen. Dies ist der grundlegendste Unterschied zwischen Menschen und KI. Gegenwärtig ist die von KI geschaffene Musik letztendlich eine Kopie früherer Werke, die das Verständnis und die Interpretation der Kunst in der Schöpfung nicht widerspiegeln, geschweige denn die Emotionen und Gefühle der Menschen genau ausdrücken kann. Unter diesem Gesichtspunkt kann KI das Entstehungsmodell von Popmusik verändern und das Schaffen von Popmusik stärken, aber das wahre künstlerische Schaffen muss immer noch von Menschen vollendet werden. Zusammenfassend lässt sich sagen, dass die Auswirkungen der KI auf die Popmusik komplex und tiefgreifend sind. Sie beschleunigt den seit Jahrzehnten festgelegten Wandel des Entwicklungsmodells der Popmusik und zwingt Musiker gleichzeitig dazu, darüber nachzudenken, wie sie damit umgehen sollen mit Herausforderungen und wie man das unersetzliche künstlerische Schaffen des Menschen auf die Spitze treibt. Es belebte die Popmusik und aktivierte ein Quellwasserbecken. Daher ist die Entwicklung von KI sowohl eine Herausforderung als auch eine Chance für die Popmusik. Einerseits müssen wir KI nutzen, um kontinuierlich neue Möglichkeiten für die Popmusik zu finden. Andererseits müssen wir stets wachsam sein und auf neue Probleme reagieren durch die Technologie hervorgerufen, und wir dürfen uns von ihr nicht im Stich lassen.