Personalmente soy diseñador gráfico, y también hago postproducción de vídeo, y me divierto con la programación de aplicaciones flash y realserver.
He estado usando las cosas que he estado usando en todo mi trabajo sobre el buceo clásico de forma autodidacta. Puedo decir sin dudar que he aprendido mucho de los clásicos. Creo que estudiar por cuenta propia y hacer menos preguntas es la mejor manera de aprender. Si busca mis publicaciones sobre BI, sabrá que rara vez hago preguntas. Por supuesto, también es muy egoísta. Casi no respondo ninguna pregunta = =|||
Nosolo
necesitas saber cómo hacerlo, sino también por qué lo haces.
Área de Photshop (en lo sucesivo, PS), y hay publicaciones que no entiendo en absoluto con solo mirar el título, haré clic para ver el contenido. Por ejemplo, "efecto papel roto", "efecto palabra cristal", "efecto XXX"... Personalmente creo que este tipo de publicaciones son casi completamente nutritivas, e incluso personalmente creo que leer ese tipo de cosas es perjudicial. Muchos estudiantes de PS a mi alrededor sostienen el libro "1000 ejemplos de efectos PSXXX" y algo así todos los días y cada vez que encuentran algo que necesitan hacer en el trabajo, corren a comprobar si hay algún efecto ya preparado. . Si no funciona, vinieron a preguntarme si tenía algún material ya preparado. A esas personas siempre les respondo "no". Y estas personas, especialmente cuando se trata de cosas como retratos, donde la imagen debe parecer lo más real posible.
¿Por qué es así? Porque muchas personas que aprenden PS solo saben cómo hacerlo, pero no saben por qué lo hacen.
Por ejemplo, si queremos crear una esfera con un efecto de cristal, muchas personas simplemente hacen clic en el estilo de cristal que viene con PS, luego lo ajustan ellos mismos y está bien. Pero si tomo un objeto complicado (como un objeto con forma de serpiente que se dobla) y le pido que lo haga parecer un cristal, se deprimirá. Si obtengo algo como esto, definitivamente ajustaré los niveles de color primero, realzaré y oscureceré, y haré la selección, y luego será solo cuestión de colorear y corregir la luz. Para ser claros, el estilo es sólo una simplificación de las cuestiones ópticas. El efecto de relieve nunca será tan hermoso como las selecciones pintadas a mano. Por supuesto, no les estoy pidiendo que compliquen el problema. No les estoy pidiendo que usen una tableta pintada a mano para hacer un botón. Lo que quiero decir es que necesitamos saber por qué hacemos lo que hacemos. para afrontar situaciones complejas.
Como mi trabajo está en la industria de la moda, mucho tiene que ver con el retrato. Para mí, esto no es más que simplemente dibujar botones. Si no puedo entender correctamente el concepto de canales y utilizar correctamente las fórmulas ópticas para procesar imágenes en PS, definitivamente será un desastre para mi trabajo.
Hablemos de algunos de los problemas en el procesamiento de retratos y fotografías de paisajes naturales en los que soy mejor.
Primero restaure la realidad y luego procese
para obtener una foto. En primer lugar, no debe pensar en cómo se verá el documento terminado, qué tipo de encaje tendrá o si desea agregarle un poco de cielo azul y nubes blancas. la cabeza de la persona. Lo primero que debemos hacer debería ser restaurar la verdad. Es decir, elimina las cosas irreales de esta foto. Estas cosas son elementos innecesarios en el diseño.
PD es una cosa matemática. Por ejemplo, solo necesita el valor del parámetro X, pero ahora que la foto real no se ha restaurado, también se adjunta el parámetro Y. Si no realiza el paso de restaurar la realidad, todas las operaciones posteriores llevarán el parámetro Y. El parámetro Y, un elemento basura de diseño, causará cada vez más daño a la imagen a medida que aumenten los pasos de procesamiento de la imagen. Especialmente después de realizar algunas operaciones matemáticamente irreversibles, nunca podrás escapar del impacto de esta Y en el resultado final.
Ejemplo: hay una imagen con un matiz de color. Si no corrige el color primero y realiza directamente una operación irreversible como difuminar, entonces no importa cómo ajuste el color en el futuro, el resultado final será diferente del resultado correcto obtenido ajustando el color primero y luego difuminándolo. .
Mencioné varias razones de la mala calidad de la imagen en una publicación anterior:
1. La fuente de luz es anormal. Por ejemplo, matiz de color, contraste anormal, exposición excesiva a la luz, etc.
2. El ruido de la cámara digital incluye la textura del material de la imagen escaneada, etc. 3. Defectos en la propia entidad fotografiada, como pecas en la cara, ojos saltones no deseados en la manzana, el sonido de la imagen con marca de agua,
etc. Primero debemos resolver estos problemas. Después de eso, podemos procesar más la imagen y agregar los elementos de diseño que queramos.
Siempre he tenido una búsqueda de la verdad. Si el tiempo lo permite, me gustaría utilizar métodos enteramente matemáticos y ópticos para procesar mis imágenes. Y no haría nada que pudiera dañar los datos naturales de la imagen a menos que fuera absolutamente necesario. Por ejemplo: el color de una imagen es muy difícil de ajustar, pero la cantidad de colores en la imagen es muy pequeña. En ese momento, otros simplemente quitarían el color y lo volverían a pintar. Definitivamente comenzaré con niveles y canales de color para restaurar la imagen tanto como sea posible. No me rendiré a menos que sepa por la información del canal que se han realizado operaciones dañinas y matemáticamente irreversibles en la imagen.
Quizás algunas personas digan que lo que dije es tan complicado que solo quiero mostrarlo. Déjame darte el ejemplo más sencillo. Hay un agujero en el medio de una manzana. Ahora vamos a quitar el agujero. Obviamente, todos usarán una herramienta de reparación o un sello para copiar los píxeles cercanos y repararlos. ¿No serías tan estúpido como para tomar un pincel, tomar el color y luego dibujar un trazo para llenar el agujero? !En realidad, todo el mundo sabe que lo correcto es mantener las cosas lo más reales posible. Lo que pasa es que muchos no tienen tanta experiencia ni son tan buenos resumiendo como yo.
Ya mencioné la corrección y la importancia de restaurar los pensamientos verdaderos. Ahora déjame hablar sobre algunas cosas que aprendí sobre PS.
Aprenda en profundidad los algoritmos y principios
Cuando entré en contacto con PS por primera vez, estaba usando FW en un nivel intermedio y ni siquiera sabía que existía el PS. La razón por la que más tarde elegí PS y renuncié por completo a FW fue porque un día vi a una persona completar 0.5 al realizar la selección en PS. Originalmente estudié ingeniería de software y siempre quise buscar la precisión en lo que respecta a los números. Estaba deprimido en ese momento, ¿por qué PS puede ser tan preciso, pero FW solo puede hacer una selección de 1 píxel? Además, la herramienta W de FW es absolutamente basura en comparación con la herramienta W de PS. Así que comencé a aprender PS en el acto.
Yo todavía era estudiante en ese momento y no era fácil conectarse a Internet. No tenía idea de que el mundo era tan grande y que había libros de texto por todas partes. Finalmente obtuve una versión E de la PS6. No había instrucciones ni materiales didácticos, así que tuve que hacer clic en las herramientas una por una para ver qué podían hacer. Entonces supongo qué hace esta herramienta PS según mi familiaridad con FW. Dado que es una suposición, seguramente será incorrecta. Para evitar errores, la forma más sencilla es comprender mediante programación qué operaciones realiza. En otras palabras, fue en ese momento cuando se promovió mi interés por comprender los filtros PS a partir de fórmulas matemáticas.
No fue hasta muchos años después que finalmente tuve la oportunidad de visitar el cuarto oscuro de un amigo fotógrafo y mirar las fotos publicadas bajo la luz roja. En ese momento, de repente entendí qué era un canal. También aprendí que lo más intuitivo es aprender PS y comprenderlo a partir de la fórmula óptica.
Estas ideas siempre me han influenciado para aprender el concepto de sistema de partículas de 3DsMAX, el concepto de efecto de lente de AE, el concepto de movimiento formulado FLASH, etc. Se puede decir que perseguir la realidad de las matemáticas y la física me benefició enormemente de mi posterior estudio y comprensión de varios programas.
Cuando digo estas cosas, quiero señalar el camino. Lo importante al aprender PS es aprender qué operaciones realiza cada herramienta matemáticamente y cómo puedes entenderlas y usarlas intuitivamente desde una perspectiva óptica y física.
Aunque no soy un experto, puedo decir que me he iniciado en el PS. Para aquellos que aún no han comenzado, revisen sus métodos de aprendizaje. Debemos utilizar métodos profesionales para resolver nuestros problemas laborales. Buscar la autenticidad es el enfoque profesional.