[Prefacio]
Recientemente vi a alguien preguntando cómo expresar textura y luz. Esta es una buena pregunta. Muestra que todos están empezando a prestar atención a algunos principios reales de las habilidades, en lugar de simplemente a las habilidades por el bien de las habilidades. Esto es de gran beneficio para la mejora real de PS. No importa cuán familiares sean los menús y paneles, ¿por qué no pueden producir efectos interesantes? Creo que esta es una pregunta que los principiantes suelen confundir.
Usemos una metáfora como ésta. Todo el mundo sabe lo que significa una palabra, maravilloso: maravilloso. Cuando todos ven esta palabra, piensan en la sensación de "maravilloso". Sin embargo, esta palabra está compuesta por las letras w, o, n, d, e, r, f, u, l. Memorizar estas letras por sí sola es aburrido, ¿no? Y no significa nada después de la separación. ¿Qué indica esto en comparación con el aprendizaje PS? Muestra que los comandos de menú simples son aburridos y sin sentido, y no tienen habilidades funcionales especiales, pero sólo cuando se combinan bien podemos crear buenos trabajos.
Parece que la combinación es un misterio. Sí, la clave para utilizar bien el PS radica en la combinación de pequeñas habilidades. Entonces, ¿cuál es el alma de la combinación? En otras palabras, ¿cómo se puede llegar a tal combinación? Derivado de varios principios en la vida real. ¿Cómo puedo conseguirlo? observar.
No lo des por sentado. Aquí tienes una pregunta. ¿Conoces el comando difuso en PS? (Lo sé ~) Está bien, esa es una respuesta rápida. ¿Conoces la relación entre la luz y la oscuridad de una esfera? (Sepa un poquito), ¿de dónde viene la línea divisoria entre la luz y la oscuridad? (Está bien...) ¿Reflexión? ¿refracción? ¿Cáusticos? ¿Reflexión difusa versus reflexión metálica? ¿Cómo se ven las imágenes reflejadas? (…)
Esta es también la razón por la que siempre quise escribir algo que use PS para expresar textura, pero me resulta difícil hacerlo.
Porque expresar textura es realmente una cuestión de pensamiento. Si sabes que esto es así, simplemente usa cualquier herramienta para expresarlo. Para decirlo sin rodeos, no tiene nada que ver con PS. Tenía miedo de salirme del tema, así que retrasé la escritura.
Así que no tenga demasiadas esperanzas en este artículo, pensando que producirá algún efecto exagerado con solo leerlo. De hecho, no es el caso. Hablando francamente, pasé una tarde entera escribiendo este artículo, y los ejemplos también se inventaron sobre la marcha y definitivamente no son efectos geniales o deslumbrantes. Pero quiero decirte que la congelación no dura tres días. Si te enseño a pescar, solo puedo darte un pez grande como máximo. Tengo que enseñarte a pescar para que aprendas a construir un. red y pescar.
Por lo tanto, en una palabra, no le desagraden los ejemplos. Este ejemplo es definitivamente un buen material didáctico que combina principios/operaciones muy sutiles. Definitivamente será de gran beneficio si aprende a hacerlo paso a paso.
[Técnicas básicas para la expresión de texturas (1)]
Software: Estamos utilizando la versión china simplificada de ps7.01.
Material: Documento en blanco, queremos hacer algo de la nada.
Bien, listo para comenzar, comencemos. No, al principio todos querían ver el efecto reciente. Aunque no se ve muy bien (como se menciona en el prefacio), vale la pena aprenderlo primero.
Vale, después de ver los renders, todo el mundo sabe que se trata de un recipiente de cristal. ¿Por qué adquirir un recipiente tan aleatorio? Porque no quiero que los principiantes caigan en infinitas operaciones básicas al principio, y estas operaciones básicas son ejercicios que requieren mucho tiempo, así que siéntase libre de comenzar.
1. Herramienta de ruta No diré mucho sobre la herramienta de ruta. ¡Busquemos el "Tutorial de terminación de ruta" de Zhao Peng, que vale la pena aprender! Creamos un nuevo documento, luego usamos gris como fondo, luego creamos una nueva capa y usamos un bolígrafo para dibujar una forma de curva cerrada. Como se muestra en la imagen:
2. Presione Ctrl+Intro para convertir el trazado en una selección, luego rellénelo con un color cian oscuro, cancele la selección y bloquee la transparencia de la capa.
3. Una fuente del sentido de tridimensionalidad de las personas es la capacidad del ojo humano para distinguir la distancia de los objetos, y otra es el cambio en la luz y la oscuridad de la luz. Para la mayoría de los objetos, el lado iluminado por la luz es brillante y el lado que no está iluminado por la luz es oscuro. Describamos primero las partes oscuras. Utilice la herramienta Pluma para dibujar un trazado que cubra el área oscura que necesitamos (asumimos que la fuente de luz brilla desde la parte superior izquierda hasta la inferior derecha).
4. Después de convertirlo en una selección, estamos listos para oscurecer esta parte. Pero el oscurecimiento es un cambio transitorio, no un cambio brusco de color. ¿Cómo hacer esto? Esperamos que el ámbito en el que la circunscripción desempeña un papel pueda ser transitorio. ¿Qué hacer? Pensamos en "plumear". Difuminar una selección producirá naturalmente una selección de transición, y aplicarle una operación de oscurecimiento naturalmente será una selección de transición.
5. La selección está difuminada y necesitamos oscurecerla. ¿Usar colorantes? No, es demasiado inconsistente con nuestros hábitos. Deberíamos decir: lo oscureces, para que se oscurezca. ¿Qué operación puede hacer esto? Ctrl+u, comando de tono y saturación.
6. Como puede ver, los tres parámetros están en consonancia con nuestro pensamiento. El tono es color. Yo digo que este naranja es rojo. Si aún no está maduro, es verde. Este cambio es un cambio de tono. Cuando se oscurece, el naranja se vuelve más gris y oscuro, lo cual es un cambio de saturación. . Piensa en esto con pintura. Agregar un poco de blanco al rojo lo hará más claro. En otras palabras, quedará impuro, lo que generalmente se llama "rosa". Esta es una situación en la que la saturación disminuye.
Primero necesitamos reducir el brillo (tiene que ser más oscuro, ¿verdad?) Cuando se oscurezca, se verá gris (negro y apagado, por supuesto, la saturación disminuye, en términos generales, aún queremos que la imagen sea). más brillante, por lo que aumentamos la saturación adecuadamente.
7. Como puedes ver, la transición es muy buena. En términos generales, para aumentar el efecto tridimensional, necesitamos oscurecer los bordes del objeto. Cargue la selección de esta capa, como se muestra en la figura:
Luego invertimos la selección y la difuminamos. El valor de difuminación puede ser menor, como 10, porque no necesitamos demasiadas transiciones. Y luego es la misma operación de tono y saturación.
8. La parte oscura está básicamente completada y el brillo se delinea siguiendo el mismo camino.
9. Primero ajuste las luces generales. Lo que necesitamos es una transición de área grande, por lo que el valor de difuminado debería ser mayor, tal vez 20.
10. Al ajustar el tono y la saturación, recuerde aumentar la saturación para que el color sea correcto; de lo contrario, se volverá blanco.
11. Después del gran punto culminante hay una pequeña área de resaltado. Utilice también un bolígrafo para marcar un área pequeña.
12. Recuerda que siempre habrá reflejo en la parte oscura. Cuando se captura con la parte brillante, formará la línea divisoria entre la luz y la oscuridad del objeto. Por lo tanto, necesitamos seleccionar las áreas reflectantes en las áreas oscuras.
13. Difuminado repetido, ajustando tono y saturación.
14. Recorta la forma para que parezca que hay una abertura.
