Il me semblait avoir rêvé de cette scène hier. Je me suis levé tôt ce matin et j'ai rapidement pris un stylo pour essayer de me rafraîchir la mémoire. Cette fois, j'ai utilisé Photoshop pour créer la méthode de peinture imitation transparente. Parce que vous n’avez pas besoin de penser à la couleur, il vous suffit de vous concentrer sur l’expression des idées que vous avez en tête.
Les méthodes de peinture transparente incluent les méthodes suivantes :
(1) La couleur transparente réapparaît.
Généralement, plusieurs couches de peinture à l'huile avec peu ou pas de dentelure sont utilisées pour recouvrir l'arrière-plan et les parties sombres de l'objet principal afin de révéler la texture du tissu et la couleur de l'arrière-plan.
(2) Couleur du couvercle transparent à fond fin.
Utilisez du marron foncé ou du gris argenté pour dessiner une peinture à l'huile unie plus stricte sur un fond gris-brun de ton moyen. Après séchage, recouvrez-la d'une couleur transparente. Évitez d'ajouter trop de blanc à la couleur transparente pour éviter d'affecter la transparence. Pour cette raison, la peinture à l'huile ordinaire de la peinture de base doit être augmentée en luminosité à l'avance pour laisser de la place à plusieurs couches de couleur.
(3) Couleur du couvercle transparent à fond épais.
Il s’agit de recouvrir la surface lisse d’une sous-couche épaisse et la surface inégale d’une sous-couche épaisse en la recouvrant d’une couleur transparente. Pour créer une surface lisse avec une couche épaisse, appliquez d'abord une couleur épaisse et lissez-la pendant qu'elle est encore humide, puis appliquez une couleur transparente après séchage. Cette méthode est principalement utilisée dans les peintures à l’huile de style classique. Par exemple, une peinture épaisse est souvent utilisée sur les parties de la peau qui reçoivent la lumière pour l’éloigner des parties sombres comme l’arrière-plan. Lorsque la peinture empâtée est encore humide, utilisez un pinceau pour lisser délicatement les traits. Après séchage, appliquez une couleur transparente pour obtenir un effet épais, transparent et cristallin.
rendus
1. Créez un nouveau canevas dans Photoshop. Utilisez des pinceaux à gros traits sur le calque d'arrière-plan, puis sélectionnez Texture de superposition dans les propriétés du pinceau (F5), déterminez la couleur de base de l'ensemble du tableau et utilisez un pinceau à pointe ronde pour dessiner les personnages. Ne vous attardez pas sur les détails à cette étape, exprimez simplement vos idées rapidement.
Figure 1
2. Créez un nouveau calque pour représenter le diable en profondeur. Le pinceau circulaire PS de base utilisé ici est également utilisé. Utilisez du blanc pour dessiner d’abord le côté brillant du personnage.
Figure 2
3. Décrivez les parties sombres. Et pour enrichir le tableau, ajoutez deux personnes qui sont sous le contrôle du diable. La partie ciel est une sélection de pinceaux à texture rugueuse avec dispersion et texture.
Figure 3
4. Zoomez sur la toile et approfondissez le visage. Étant donné que la source de lumière principale est située au-dessus du plafond, le contraste est augmenté. Les coups de pinceau suivent la structure. Comment dessiner l'armure du cœur : utilisez un stylo pour dessiner d'abord le côté clair au-dessus des parties sombres en fonction de la direction de la structure de la surface de l'armure, puis réduisez l'opacité et ajoutez des reflets un par un. Ajoutez ensuite le totem à la corne.
Figure 4
Figure 5
5. Continuez avec la même méthode. Vous pouvez clairement voir comment j'ai dessiné l'armure en regardant l'armure sur la jambe droite du personnage. À propos, la personne qui le tient dans la main droite est également représentée ici.
Figure 6
6. Continuez à dessiner la main. Ici, je réduis la dureté du pinceau pour faire la transition.
Figure 7
7. Utilisez des couleurs sombres pour souligner le contour de la personne dans la main et ajoutez des reflets sur les bords pour créer du volume.
Figure 8
Figure 9
8. Perfectionnez les personnages.
Figure 10
9. Sélectionnez le calque d'arrière-plan. N'oubliez pas le pinceau de texture rugueuse d'avant et utilisez-le pour ajuster la luminosité de la couleur afin de dessiner les calques de la scène. Créez un nouveau calque au-dessus du calque de personnage et utilisez un pinceau de dureté 0% pour ajouter de la fumée.
Figure 11
10. Afin d'aggraver la situation du diable, ajoutez des chaînes et augmentez le nombre de pièces qui se cassent et s'effondrent.
Figure 12
11. Parce que vous devez créer un nouveau calque pour la coloration, augmentez le contraste entre les personnages et l'arrière-plan. J'ai trouvé que la tête du Roi Démon était trop claire, j'ai donc utilisé du blanc pour réduire le contraste et adoucir les bords. Créez un nouveau calque, sélectionnez la couleur dans les propriétés, puis coloriez-la selon vos propres idées ~~~ Si vous estimez que la pureté de la couleur est trop élevée, vous pouvez obtenir la pureté appropriée en ajustant l'opacité du calque.
Figure 13
Photo terminée :
rendus