Déclaration d'autorisation de l'auteur original. Cet article provient de GURUSNETWORK et publié sur goldenmean.com. Steve Nelson, le seul auteur de ce tutoriel, remercie REALAQU (le seul traducteur légal en chinois) d'avoir élargi mon tutoriel à un espace réseau plus large. Toutes les images et droits d’auteur associés appartiennent à NELSON.
Moi, Realaqu, le seul traducteur chinois autorisé à ce jour, respecte les droits d'auteur de Steve Nelson, l'auteur du tutoriel suivant.
Tous les crédits reviennent à Steve Nelson, le seul auteur de ce tutoriel.
Toute correspondance avec Steve Nelson dans ce tutoriel, veuillez vous référer à www.thegoldenmean.com La version anglaise de ce tutoriel est la seule version correcte.
Le nombre d’images n’a jamais augmenté aussi vite qu’aujourd’hui. Si vous obtenez vos images auprès d’un photographe expérimenté ou d’une entreprise photo réputée, vous pouvez les utiliser en toute confiance la plupart du temps. Mais il arrive aussi souvent que les images que vous obtenez présentent un contraste médiocre et des dominantes de couleurs importantes. Par exemple, elles proviennent de disques d'images de mauvaise qualité, d'appareils photo numériques et de scanners de mauvaise qualité, ou de nombreuses images gratuites sur Internet. , il était nécessaire de modifier une image, et parfois une « bonne » image nécessitait un traitement ultérieur.
Il y a un commentaire controversé : peu importe qui s'occupe de l'édition d'images, il doit être familier avec les courbes, et leur application est aussi naturelle que la respiration. Cet argument est assez audacieux ! Cela a-t-il retenu votre attention ? Si je devais abandonner tous mes outils de réglage d’image sauf un, ce serait Curves ! Les experts conviennent que les courbes sont la méthode numéro un que vous pouvez utiliser pour améliorer la qualité de l’image !
Maintenant, clarifions immédiatement certaines idées fausses :
Les courbes ne sont pas des filtres. Elles apportent certains ajustements à l'image en étant fidèles à l'image originale, contrairement aux filtres qui peuvent créer des effets sortis de nulle part ;
Les courbes ne sont pas si insaisissables, et avec quelques bases, vous pouvez maîtriser les filtres aussi rapidement que n'importe quel autre outil ;
Contrôler la courbe peut vous apporter des œuvres plus dramatiques, et plus d'excitation viendra de vos mains ;
Les courbes n'ajouteront pas directement des points à votre image et ne peuvent pas non plus vous aider à attirer l'attention du sexe opposé - à l'exception de votre patron !
L'un des vrais plaisirs que vous offre Photoshop est que le logiciel vous propose de nombreuses solutions à des problèmes difficiles. En ce qui concerne l'ajustement des images, dans le menu Image>Ajustement, vous avez le choix entre de nombreux outils. La raison pour laquelle j'aime le plus Curves est qu'avec cet outil seul, vous pouvez :
Ajustez le contraste de l'ensemble des canaux ou de certains canaux ;
Ajustez la luminosité de n’importe quelle pièce ;
Ajustez la couleur.
Les courbes peuvent ajuster avec précision les images, donnant ainsi une nouvelle vie à des images qui auraient dû être supprimées !
Bien que cet article soit orienté vers Photoshop (en particulier les illustrations), la fonction d'ajustement des courbes est importante pour tous ceux qui travaillent avec des images, donc même si vous n'utilisez pas Photoshop, vous pouvez en tirer de nombreuses aides utiles. Il n'y a pas d'effets spéciaux utilisant des courbes dans cet article, bien que cela entre certainement dans la catégorie des effets spéciaux. Cet article est utile aux non-experts qui modifient des images quotidiennement pour les améliorer. Croyez-moi, après avoir lu cet article, les courbes deviendront votre bras droit, tout comme le marteau l'est pour le menuisier !
Maintenant, dévoilons petit à petit le mystère des courbes !
Chapitre 1 : Première compréhension de la courbe
Figure 01
Ouvrez la commande Image>Réglage>Courbe, raccourci Ctrl+M et la boîte de dialogue Courbe apparaîtra. (Figure 01) Si nécessaire, nous expliquerons chaque détail séparément. Préparons maintenant quelques connaissances de base. Si votre écran est différent de l'image, maintenez la touche Alt enfoncée et cliquez dans la grille pour basculer entre les grandes et petites grilles. La taille de la grille n'a aucun effet sur la fonction de courbe, mais une grille plus petite peut vous aider à ajuster la courbe. Notez également les deux petits triangles au milieu de la bande de niveaux de gris. La valeur par défaut pour les images RVB est noire à gauche et blanche à droite, c'est-à-dire de la zone sombre à la zone claire de l'image, tandis que la valeur par défaut. pour les images CMJN, c’est exactement le contraire. (Fig. 02) Pour éviter toute confusion, je vous recommande de le régler sur un mode que vous connaissez bien avant d'effectuer des réglages. La courbe standard vous donnera une compréhension plus intuitive.
Figure 02
Tout d’abord, le fait le plus évident est qu’il n’y a pas de changement de courbe ! Pourquoi? Vous savez, la courbe reflète la valeur de luminosité de l'image. Un pixel a une certaine valeur de luminosité que vous pouvez modifier pour le rendre plus clair ou plus sombre. Regardez ces deux images (Figure 03, 04). Les barres horizontales en niveaux de gris ci-dessous représentent le ton de l'image originale et les barres verticales en niveaux de gris représentent le ton ajusté de l'image. Sans aucun changement, les valeurs tonales d'entrée et de sortie sont égales, la courbe est donc une ligne droite à 45 degrés, c'est pourquoi il n'y a aucun changement dans la courbe. Lorsque vous modifiez n'importe quel point de la courbe, vous modifiez également les pixels correspondants de même luminosité sur l'image. Cliquez pour établir un point d'ajustement. Ce point peut être déplacé vers n'importe quelle plage de la grille. Le fait qu'il soit clair ou sombre dépend de votre position vers le haut ou vers le bas. Un changement soudain de la valeur de luminosité créera un effet très accrocheur ; un changement lent et progressif, qu'il s'agisse d'une augmentation ou d'une diminution de la valeur de luminosité, rendra la transition de tonalité douce et l'effet réaliste. L'exemple suivant montre ce qui arrive à l'image lorsque certaines valeurs sur la courbe sont modifiées, et vous pouvez clairement voir la forme de la courbe changer. (Les courbes de cet exemple sont quelque peu exagérées pour montrer l'effet. Parfois, vous avez besoin de courbes fortement variables, mais la plupart du temps, les courbes de l'image changent beaucoup plus doucement.)
Figure 03
Figure 04
Chapitre 2 : Application des courbes dans les images en niveaux de gris
Après une période d’explication, nous sommes enfin arrivés à la phase opérationnelle proprement dite. Dans cette partie, nous traiterons d'abord une image en niveaux de gris pour poser les bases des images couleur qui seront abordées dans le chapitre suivant. Regardons maintenant cette mauvaise image (Fig.05) : prise avec un appareil photo numérique par une soirée sombre, elle manque de contraste et les pixels sont trop concentrés dans les tons moyens. Vous pouvez également rencontrer quelque chose comme ça au travail. Pouvons-nous utiliser les courbes pour nous améliorer ? La réponse est oui.
Figure 05
Figure 061-062 : Image et courbe originales, les points de réglage n'ont pas changé ;
Figure 061
Figure 062
Figure 071-072 : Augmentez la luminosité du point de réglage et l'image globale deviendra plus lumineuse ;
Figure 071
Figure 072
Figure 081-082 : Réduisez la luminosité du point de réglage et l'image globale deviendra plus sombre.
Figure 081
Figure 082
Vous avez peut-être découvert que ni l'augmentation ni la diminution de la luminosité de la courbe ne résolvent complètement le problème à elles seules ; elles améliorent une partie de l'image tout en en détruisant une autre. Si nous pouvons apprendre des forces de chacun, le problème sera résolu. Une autre caractéristique des courbes est que plusieurs points de réglage peuvent être ajoutés. Ajoutez des points de réglage n'importe où dans l'image et ajustez-les individuellement, afin de pouvoir ajuster les zones avec différentes valeurs de luminosité et de couleur. Pour cette image, deux points de réglage fonctionnent bien : augmenter la valeur de luminosité dans les zones claires et diminuer la valeur de luminosité dans les zones sombres. (Figures 091-092)
Figure 091
Figure 092
Conseils : maintenez la touche Maj enfoncée pour sélectionner plusieurs points de réglage. Si vous souhaitez supprimer un certain point, vous pouvez faire glisser le point en dehors de la zone de coordonnées de la courbe, ou maintenir la touche Ctrl enfoncée et cliquer sur le point.
En fait, dans une image comme celle-ci, où il n’y a ni reflets ni ombres, je réduirais d’abord les courbes pour augmenter le contraste. Comme nous l'avons déjà dit, n'importe quel point de la grille peut être déplacé, y compris bien sûr les deux points extrêmes de la courbe. Si nous nous assurons que la « courbe » est droite et déplaçons l’extrémité sombre de la courbe vers la droite et l’extrémité claire vers la gauche, la courbe devient plus raide, augmentant le contraste des tons moyens. (Figure 10) Cette méthode est très utile pour la plupart des images en tons moyens qui manquent de contraste ! De la même manière, ajustez les curseurs aux extrémités de l’échelle de couleurs afin qu’ils convergent vers le milieu. Certes, dans cet exemple, cela pourrait être plus clair en utilisant l'outil Niveaux. (Utiliser l'outil courbe ne signifie pas que vous ne pouvez pas utiliser les niveaux de couleurs, les changements, etc. Ici, "n'importe quel moyen" pour atteindre l'objectif n'est pas une mauvaise chose) Voici une petite astuce qui permet de créer rapidement un effet d'inversion : Déplacez l'extrémité noire du bas à gauche vers le haut et déplacez l'extrémité blanche du haut à droite vers le bas, afin d'obtenir le même effet sans utiliser la commande inverser. Maintenant, vous pensez peut-être : toutes les images ne comportent pas des zones aussi claires et sombres. C'est exact! Mais la plupart d’entre eux sont comme ça. Si vous en profitez, toutes vos images auront du style !
Figure 10
Nous avons les bases théoriques, et voici trois armes top secrètes qui vous mériteront le respect et l’admiration de vos collègues avertis. Ces trois astuces sont également utiles sur les images en niveaux de gris et les images en couleur, mais pour plus de commodité, nous utilisons toujours les images en niveaux de gris comme exemple. Ne le manquez pas !
Astuce 1 : utilisez l'outil Pipette pour définir la plage
Figure 11
Avez-vous remarqué la pièce de la figure 11 ? La fenêtre d'aperçu permet de voir les modifications apportées et doit être ouverte. Utilisez l'option "Auto" avec prudence, car en cliquant sur ce bouton, les pixels les plus clairs de l'image deviendront blancs et les pixels les plus sombres deviendront noirs. (Figure 12) Bien sûr, cela apportera du confort à ceux qui ont besoin de gagner du temps, mais abandonner les ajustements manuels au profit de méthodes automatiques fournira rarement les meilleurs résultats. Cette approche est encore plus dangereuse lorsque l'on suppose que les valeurs moyennes de l'image couleur sont les valeurs les plus claires et les plus sombres ! Il existe de nombreuses situations dans lesquelles vous souhaiterez spécifier vous-même les parties les plus claires et les plus sombres d'une image, cela est particulièrement vrai lorsque vous travaillez avec des images à effets spéciaux. Vous pouvez le faire avec l’outil Pipette. Sélectionnez la pipette noire à gauche et cliquez dans la fenêtre d'image à l'endroit où vous souhaitez qu'elle soit noire, et idem pour le blanc. Puisque notre exemple d’image est une image en niveaux de gris, la paille en niveaux de gris est inutile ici. Rapide et précis ! Si vous préparez une image pour l'impression et avez besoin de valeurs de couleur plus spécifiques, double-cliquez sur la pipette pour afficher la boîte de dialogue Couleur, dans laquelle vous pouvez définir des valeurs précises.
Figure 12
Astuce 2 : Vérifiez la valeur de luminosité sur la courbe
C'est une astuce sympa : si vous voulez connaître la valeur précise d'un point quelconque de l'image, vous pouvez déplacer la souris sur la fenêtre de l'image, le pointeur se transforme en paille, cliquez sur l'endroit que vous souhaitez visualiser, et ce sera le cas. apparaître sur la courbe Un point correspondant à un point. Cette méthode est très utile lorsque vous devez modifier la valeur de luminosité d'un endroit spécifique sans connaître sa position sur la courbe. Vous craignez de ne pas vous souvenir de l'emplacement exact ? Ne vous inquiétez pas, Photoshop a déjà pensé à cela pour vous. Tout en cliquant sur l'image, maintenez la touche Ctrl enfoncée pour que le point soit fixé. (Figure 13)
Figure 13
Astuce 3 : Améliorez le contraste à des endroits spécifiques
Cette méthode est basée sur la méthode précédente. Nous allons optimiser l'image, c'est-à-dire mettre en évidence le thème de l'image. De nombreuses images ont un thème fixe, comme les personnes dans l'environnement, etc. La plupart du temps, nous faisons plus avec ce thème qu'avec l'image d'arrière-plan. Comme le dit le proverbe : s'il y a de l'acier, il faut l'utiliser sur la lame. En cas d’énergie limitée, nous devons faire de notre mieux pour nous concentrer sur les parties les plus importantes et mettre en valeur le centre. Nous venons de voir qu'une courbe raide augmentera le contraste de l'image. Maintenant, maintenez la touche Ctrl enfoncée et cliquez sur l'écran pour trouver le point correspondant sur la courbe. Vous pouvez prendre plusieurs points, conserver ceux du haut et du bas et supprimer les autres. Vous savez maintenant où travailler sur ces parties de la courbe. En augmentant la pente de la courbe, vous obtiendrez plus de détails. Autrement dit, ne soyez ni trop clair ni trop sombre, essayez davantage et essayez de l’équilibrer avec l’image. Parfois, la plage prise est un peu plus large, et ce n’est pas une mauvaise chose, c’est juste un arrière-plan. (Figure 14)
Figure 14
L'exemple ci-dessous est ce que je viens de dire, et la courbe est celle indiquée sur la figure. (Figures 151-153)
Figure 151
Figure 152
Figure 153