A inteligência artificial abre novo espaço para a criação artística
Autor：Eve Cole
Data da Última Atualização：2024-11-22 11:18:01
Nos últimos anos, com o surgimento da tecnologia de redes neurais profundas, especialmente modelos de algoritmos de IA (inteligência artificial), o desenvolvimento da pintura de IA acelerou. A pintura AI segue a pintura CG (pintura gerada por computador, ou seja, pintura com o auxílio de software de design gráfico), pintura DSE (pintura de efeitos especiais digitais, ou seja, pintura usando um conjunto de tecnologia de efeitos especiais digitais com computadores como núcleo) e pintura VR (pintura de realidade virtual, ou seja, pintura usando tecnologia de realidade virtual, a quarta geração de pintura digital depois que os artistas podem usar equipamentos VR para pintar em um espaço tridimensional simulado). Comparada com as três primeiras gerações de pintura digital, a pintura de IA sofreu grandes mudanças em três aspectos: mecanismo de criação, ontologia artística e estética de recepção.
Pintura de paisagem com tema "Floresta de bambu" criada por inteligência artificial. Imagem fornecida pelo autor. A interação humano-computador e a criação colaborativa de pinturas de IA constroem um novo mecanismo criativo no qual humanos e plataformas de IA interagem e colaboram. Sob este mecanismo, após fazer login na plataforma de pintura de IA, os usuários só precisam fornecer requisitos criativos, estilo e interesse, e implicações do tema em texto ou idioma, e a IA fará o resto. Para as pessoas comuns, esse método criativo é incomparável em termos de conveniência e facilidade de aprendizado. Em comparação com as três primeiras gerações de pintura digital, a pintura de IA tem requisitos mais baixos nas habilidades operacionais de software e hardware dos usuários. As duas primeiras gerações da tecnologia digital, marcadas pelos computadores e pela Internet, expandiram até certo ponto os direitos do público à criação artística, abriram o caminho para a tecnologia inclusiva e incubaram os campos da estética geométrica, da estética do espetáculo e da estética interativa. respectivamente, as três primeiras gerações de pintura digital, mas esses três métodos de pintura exigem que o pintor domine certas habilidades operacionais de software e hardware de computador, e o escopo dos assuntos de pintura é limitado. Com o advento da era da IA, o limite técnico para pintura digital foi bastante reduzido. Teoricamente, com a ajuda do modelo de criação de pinturas de IA, qualquer pessoa pode criar arte livremente - pode pintar pinturas chinesas ou pinturas a óleo ocidentais, pode pintar pinturas a óleo clássicas no estilo de Leonardo da Vinci, ou pode pintar pinturas modernas; no estilo de pintura a óleo de Picasso; você pode pintar pinturas de flores e pássaros, pinturas de paisagens ou pinturas de figuras... Se não estiver satisfeito com o trabalho, você pode modificar as palavras-chave a qualquer momento, ajustar seu apelo e tema, até que isso aconteça. você finalmente vê o trabalho com o qual está satisfeito. Com o fortalecimento da plataforma de pintura de IA, as pessoas comuns podem facilmente criar todos os tipos de pinturas e pinturas que puderem imaginar - tecnicamente falando, não há nada que a IA não possa desenhar, exceto aquilo em que você não consegue pensar. Na pintura de IA, os utilizadores são mais como planeadores, proponentes, idealizadores e decisores da criação artística, enquanto a plataforma de IA é o executor específico destas concepções artísticas, planeamento artístico, imaginação artística e decisões artísticas. Este novo tipo de mecanismo de criação colaborativa homem-máquina não só expande o alcance dos criadores, mas também melhora muito a eficiência criativa. Os estilos estéticos são diversos e as características estéticas das pinturas populares de IA também sofreram mudanças significativas em comparação com as três gerações anteriores de pinturas digitais. Primeiro, os estilos artísticos das pinturas de IA são mais diversos. Na principal plataforma de pintura de IA, podemos ver um grande número de obras de estilo surrealista, um grande número de obras altamente subjetivas e um grande número de obras ingênuas, ingênuas e de estilo natural. Isto é completamente diferente da pintura digital de primeira geração dominada pelo estilo estético geométrico, da pintura digital de segunda geração dominada pelo estilo estético do espetáculo e da pintura digital de terceira geração dominada pelo estilo estético interativo. Em segundo lugar, o gosto estético dominante das pinturas de IA tende a ser popular e popular. Embora existam algumas obras com estilos únicos entre as pinturas de IA, elas não são comuns em todo o ecossistema de pintura de IA. O estilo estético da maioria das obras é obviamente popular e popular. Isso está relacionado ao fato de que a grande maioria dos usuários da plataforma de pintura de IA são pintores não profissionais. A maioria deles não possui conhecimento artístico profissional e utiliza a plataforma de IA com base em seus hobbies. As obras que criam refletem a estética popular. A pintura AI não enfatiza o profissionalismo como a pintura tradicional e as três primeiras gerações de pintura digital. É mais popular, reflete a estética da maioria das pessoas, pode representar melhor as verdadeiras emoções do público, tem maior probabilidade de ressoar no público e. é mais provável que gere resultados de trabalho. Terceiro, existem muito poucas pinturas de IA falsas e prejudiciais. Este recurso está relacionado ao mecanismo de algoritmo exclusivo da IA. O algoritmo de IA configurou três firewalls para evitar a geração de obras falsificadas e prejudiciais. Em primeiro lugar, ao cultivar o algoritmo, as obras de arte utilizadas devem ser cuidadosamente selecionadas. Este mecanismo exclui todas as obras que sejam prejudiciais à saúde física e mental humana, garantindo que as obras de arte para aprendizagem de IA tenham elevada qualidade artística; as obras Ao serem produzidas, qualquer trabalho que seja prejudicial à saúde física e mental humana será naturalmente eliminado pelo sistema de IA e não fluirá da extremidade de saída. Finalmente, o fim da criação também possui um mecanismo de proteção. receber instruções do usuário que sejam contrárias à moral e à lei, ele as rejeitará. Esses três mecanismos de proteção criativa integrados à IA bloqueiam ao máximo a produção de obras falsificadas e prejudiciais. A pintura AI também possui uma característica estética muito diferente da pintura tradicional e as três primeiras gerações de pintura digital - aceitação e criação têm a mesma origem .
Com base no mecanismo de criação de pinturas de IA explicado acima, podemos facilmente descobrir que os usuários, como sujeitos da criação de IA, existem principalmente como apreciadores de trabalhos de IA, além de emitirem instruções de criação específicas e claras, eles não realizam tarefas criativas específicas. Grande parte de sua atenção é gasta na apreciação e julgamento dos trabalhos produzidos instantaneamente pela IA. Na prática, dado que é difícil satisfazer os requisitos estéticos do utilizador com uma única saída, é provável que a IA receba continuamente instruções de modificação do utilizador e produza continuamente uma série de trabalhos, e o utilizador deve continuar a apreciar o trabalho antes de poder pode fornecer opiniões de modificação. Esta característica estética da criação, ou seja, da apreciação, é muito diferente das três gerações anteriores da pintura digital e da pintura tradicional. Nas três primeiras gerações da pintura digital e da pintura tradicional, se os artistas quiserem criar um “bambu na pintura” ideal, devem primeiro obter o “bambu nos olhos” através de uma experiência de vida proposital e, nesta base, após repetidas deliberações e concepção, gerar ainda mais o "bambu no coração" com uma consciência estética subjetiva distinta e, finalmente, na oportunidade apropriada, usar linguagem artística, habilidades criativas e ferramentas auxiliares (como computadores) para desenhar o "bambu na pintura" . Isto significa que na pintura tradicional e nas três primeiras gerações de criação de pintura digital, a criação e a recepção das obras estão largamente separadas. Os destinatários destas obras são principalmente o público, e não o próprio pintor. A razão fundamental pela qual a pintura de IA tem características estéticas tão únicas é que a IA tem superpoder de computação, capacidade de compreensão, capacidade de aprendizagem independente e capacidade de imitação. É essa capacidade que dá generatividade ao modelo de algoritmo de rede neural, o que é uma vantagem significativa que os algoritmos tradicionais de IA, como árvores de decisão antecipada, não têm. Para ser diferente da estética geométrica, da estética do espetáculo e da estética interativa correspondentes às três primeiras gerações da pintura digital, definimos as características estéticas da pintura de IA como estética computacional ou estética inteligente. A julgar pela atual ecologia da criação de pinturas por IA, existe outro fenómeno que não pode ser ignorado, ou seja, embora existam muito poucas obras falsas e prejudiciais geradas pela IA, também existem obras com elevado valor estético, artístico e ideológico. muito. Esse fenômeno tem muito a ver com as limitações do atual design do modelo de algoritmo de pintura de IA. O grande corpus de modelos de linguagem usado no treinamento de pintura de IA é todo definido por humanos. As informações com as quais a IA entra em contato durante o treinamento foram selecionadas manualmente e submetidas a múltiplas conversões de símbolos. Em outras palavras, o que o algoritmo de IA aprende e imita. é apenas pintura humana. O padrão e o estilo da obra. A criação de artistas humanos também é inseparável da aprendizagem e da imitação. No entanto, além de aprender e imitar os padrões e estilos de obras semelhantes, os artistas humanos também devem aprender e imitar a experiência e a lógica da vida, da sociedade, da realidade e da história, e. siga essas lógicas para se envolver na criação artística. Além disso, todas as inspirações e motivações para a criação artística humana originam-se das necessidades da própria vida e a vida artística humana destina-se a expressar a compreensão da vida, da sociedade, da realidade, da história e da natureza humana; Portanto, todas as obras de arte criadas por humanos estão profundamente impressas com pensamentos e emoções humanas. Quando obras literárias e artísticas relevantes mostram a essência da vida e da natureza humana, podem despertar a ressonância das pessoas. Em contraste, o atual modelo de algoritmo de pintura de IA ainda não aprendeu a experimentar a vida humana e ainda não compreendeu a complexa relação entre a natureza humana e a arte. Esta é a base que toda a arte de IA, incluindo a pintura de IA, deve superar para poder. alcançar um novo desenvolvimento no problema futuro.
