Las tareas de la lección anterior no eran técnicamente difíciles. Todo lo que requerían era una observación cuidadosa y un pensamiento paciente. Por lo tanto, no daremos una revisión detallada, sólo una breve introducción. Y archivo fuente PSD adjunto para su referencia.
La forma de cambiar el texto de negro a blanco es crear una capa de texto blanco y animar la opacidad del relleno de la capa de texto para crear el efecto de negro a blanco. De hecho, debería ser un efecto de desvanecimiento que aparece gradualmente, solo porque el fondo es negro. El efecto del borde del texto es un trazo, utilizando un trazo de patrón. El trazo del patrón se puede ajustar arrastrando con el mouse, y es esta posición la que crea el efecto de animación. La mayoría de los efectos de parpadeo de los bordes se pueden crear de esta manera. Además, también puedes intentar animar la escala del patrón y el efecto será similar. Si aparece una advertencia sobre fuentes faltantes después de abrir, puede usar otras fuentes sin mucho impacto en el efecto final.
Entre el contenido de la animación de Photoshop, los conceptos más importantes son la línea de tiempo básica, los fotogramas clave y otros conceptos. Sobre esta base, para que la animación sea hermosa y detallada, debes confiar en el estilo. Por lo tanto, dominar el uso de estilos de capa también es una condición importante. Esta lección le presentará otro básico de animación, el uso de máscaras en animación. Por supuesto, antes de esto, todos deben dominar completamente el conocimiento de la parte de la máscara en el tutorial básico, por lo que no la volveremos a presentar aquí. Si quieres saber más sobre esto.
En los proyectos de línea de tiempo, todos han visto proyectos de máscaras, que se dividen en máscaras de matriz de puntos ordinarias y máscaras vectoriales. Cada uno de ellos tiene dos elementos de animación, uno es la posición de la máscara y el otro es la activación de la máscara.
La llamada habilitación se refiere a la efectividad de la mascarilla, es decir, puesta o apagada. Puede usarse para controlar la aparición o desaparición de objetos, pero no puede tener efectos de transición. En otras palabras, está completamente ahí o no está en absoluto, pero no hay transición entre los dos. El valor práctico no es muy grande, porque podemos lograr el mismo efecto directamente usando la opacidad de la capa y "preservando la interpolación".
La posición de la máscara es un elemento muy útil si queremos crear una animación que simule una barra de progreso, como se muestra en la siguiente figura. Dado que Photoshop no admite la animación de deformación, no se puede lograr simplemente mediante el comando de transformación. Aunque se puede producir a través de la "capa independiente" introducida anteriormente, es demasiado engorroso y tiene poca capacidad de edición en la etapa posterior.
Es muy sencillo usar una máscara para crear esta animación. Dibuje un rectángulo en una nueva capa, cree una máscara completamente blanca, rellénela de negro y libere el vínculo entre la máscara y la capa, como se muestra en la imagen de la izquierda. abajo. . Luego puede configurar el elemento de animación de la posición de la máscara. El proceso es muy sencillo, es decir, mantener la máscara completamente negra al principio, y moverla (personalizada a izquierda o derecha) al final hasta que el blanco quede completamente expuesto, es decir, hasta que el contenido de la capa ya no esté bloqueado. . El archivo de animación está configurado en 1 segundo y 15 fps.
La máscara también se puede hacer con un degradado, como se muestra en la imagen de la derecha a continuación. Esto hará que el final de la barra de progreso parezca más suave.
Además de mover la posición de la máscara, también puede mover el contenido de la capa manteniendo la máscara sin cambios. Crea una capa de texto y usa la herramienta de degradado para enmascararla con un efecto de degradado simétrico. El efecto de imagen se muestra en la imagen de la izquierda a continuación y la paleta de capas se muestra en la imagen de la derecha a continuación. Una vez que la máscara se desvincula, puede animar la posición de la capa. Tenga en cuenta que este ya no es el elemento de posición de la máscara, sino la posición de la capa que aprendimos antes. El archivo de animación está configurado en 2 segundos y 15 fps.
Aunque la máscara no se mueve directamente en este momento, la animación debe completarse con la ayuda del efecto de oclusión de la máscara, por lo que todavía se clasifica como una animación de máscara.
A diferencia del movimiento de texto que hicimos antes, el efecto anterior se puede llamar desplazamiento de texto. La principal diferencia entre los dos es que el contenido del texto del primero se muestra completamente, mientras que el segundo aparece por turnos. Si desea que el texto de desplazamiento tenga un efecto de bucle, necesita ciertas habilidades. La configuración alternativa no es adecuada para esto. Debido a los hábitos de lectura, no es adecuado desplazar el texto en la dirección opuesta y luego retroceder, como. una frase no se puede leer al revés. Aunque la reproducción en bucle predeterminada también es una solución, dejará un espacio después de la última letra del texto.
Podemos crear un efecto de bucle sin espacios en blanco copiando el contenido del texto. Copie el contenido del texto en dos copias y conéctelas después del texto original, es decir, "Photoshop" se convierte en "Photoshop_Photoshop_Photoshop". En el momento inicial, coloque la unión entre las dos primeras palabras, "p_P", en el centro (o en algún lugar) de la capa, y al final, mueva la segunda unión aproximadamente a la misma posición. Las pequeñas diferencias son menos perceptibles en la animación, por lo que las imprecisiones están bien. Si desea ser preciso, puede establecer una línea de referencia para una alineación precisa basada en los trazos de una determinada letra (como el trazo vertical izquierdo de P).
En este punto, se ha formado el efecto de bucle, pero hay fotogramas en el mismo estado en los momentos inicial y final. Dado que esta no es una animación recíproca simétrica, puede mover directamente el fotograma clave del momento final (01:14) a 02:00, como se muestra en la siguiente figura. Si ha dominado lo que ha aprendido antes, podrá comprender que el momento de las 02:00 en realidad no pertenece al proceso de animación. El proceso de animación real es de 00:00 a 01:14.
Con este método no sólo se puede convertir texto, sino también varios símbolos gráficos en animaciones en bucle unidireccionales.
Este es el contenido técnico de la animación de máscaras. No es avanzado, pero si lo combinas con conocimientos previos, puedes crear muchos efectos. Por ejemplo, anteriormente aprendimos la animación de gradiente de ángulo en la animación de estilo de capa, que se puede producir aún más usando máscaras. En la imagen de la izquierda a continuación se muestra un gradiente de ángulo ordinario, y le agregamos una máscara vectorial, como se muestra en la imagen de la derecha a continuación. Puedes animar una barra de progreso circular. Haga clic aquí para descargar el archivo fuente PSD de esta animación . Para que cada uno analice por su cuenta.
Si bien aquí se puede utilizar una máscara rasterizada, las máscaras vectoriales se adaptan bien al escalado de la imagen. Esto facilita cambiar la animación a cualquier tamaño para satisfacer diferentes necesidades. La diferencia entre celosía y vector y el dibujo de la ruta del vector se introdujeron en la parte básica del tutorial. Las lecciones posteriores presentarán el impacto del tamaño de la animación en la cantidad de bytes.
Cambie la máscara de arriba a un anillo o cambie el estilo de degradado para obtener efectos de animación adicionales.
Además, el degradado del mismo color puede animar el cambio de la posición del color, como se muestra en la siguiente figura. Puede crear el efecto de desarrollo gradual de gradientes.
Puede pensar que las animaciones de ejemplo siempre están en blanco y negro y en escala de grises, lo cual es demasiado monótono. Este es en realidad el método que adoptamos desde una perspectiva de enseñanza. En primer lugar, la escala de grises puede expresar el contenido claramente sin interferencia de color. Se pueden mezclar de diferentes maneras. Los patrones funcionan en cualquier color, por lo que puedes lograr excelentes resultados con simples pasos de modificación. Ya hemos introducido esto en el Capítulo 11, Sección 6 del tutorial básico. Puedes hacer clic para ver el vídeo tutorial de esta sección. Los tutoriales de texto solo se incluyen en el libro publicado "Análisis completo del camino del maestro de la versión china de Photoshop".
Agregamos sombra superior, brillo exterior, etc. a la animación, cambiamos el color del relleno y el método de superposición del degradado, y obtenemos el efecto de imagen como se muestra a continuación. Tenga en cuenta que la configuración del documento de esta animación se ha cambiado a 10 fps. El motivo del cambio se presentará más adelante.
Hasta ahora, hemos utilizado básicamente una sola capa como objeto de animación, pero esto no significa que tengamos que ser tan "económicos" en la producción real. Puede utilizar varias capas para crear animaciones más ricas. Sin embargo, todavía tenemos que seguir este principio, que es utilizar la menor cantidad de capas posible para crear. Porque demasiadas capas pueden causar fácilmente confusión y no propician modificaciones posteriores. En el tutorial básico se mencionó otro principio, que es utilizar vectores tanto como sea posible.
A continuación se muestra nuestra animación compuesta de dos capas. Dado que el tamaño de esta animación es demasiado grande, no se mostrará en la página web. Puede tratarlo como tarea y proporcionamos archivos fuente para que todos puedan estudiar.
Photoshop también puede animar grupos de capas, pero sólo la opacidad general del grupo de capas y la máscara del grupo de capas. La animación de la posición del grupo de capas no es compatible, lo cual es algo lamentable. Si podemos admitir la animación de la posición del grupo de capas, podemos crear fácilmente un movimiento relativo. Por ejemplo, primero haga que el texto se mueva horizontalmente en el botón, luego forme un grupo de capas con el texto y el botón, y luego defina una animación de movimiento vertical para el grupo de capas, y podrá completar la tarea anterior.