Des couches de rideaux de soie pendent au centre de la salle d'exposition, se reflétant sur le miroir en forme de lac, comme de la brume ; diverses fleurs sculptées dans la porcelaine blanche dans les vitrines complètent les bijoux colorés... Étonnamment, ces conceptions d'exposition, qui intègrent Les éléments culturels traditionnels chinois, les paysages de Jiangnan et les caractéristiques des expositions ont en fait été conçus par l'IA.
Ce matin, l'exposition "Full Courtyard: The Magic of Cartier's Art", qui sera dévoilée au public dans la première salle d'exposition spéciale du bâtiment Est du Musée de Shanghai, présentera 298 trésors de la collection Cartier de bijoux, montres, et des archives, ainsi que 34 bijoux et objets connexes. Il y a un total de 332 expositions de reliques culturelles chinoises dans le dialogue. Le modèle d'IA cAI™ développé par l'artiste Cai Guoqiang et son équipe sert de scène d'exposition et de directeur visuel.
Bien que permettre à l’IA de participer à des aspects essentiels tels que la conception d’expositions constitue une avancée audacieuse pour les musées, l’IA a en fait été discrètement utilisée dans de nombreux aspects des lieux culturels et muséaux.
Quels changements l’IA apportera-t-elle lorsqu’elle entrera dans les musées, qui préservent l’histoire humaine et la civilisation ?
En entrant dans la première salle d'exposition spéciale du Shanghai Bodong East Hall, les yeux du public seront immédiatement attirés par le rideau de soie suspendu au centre de la salle d'exposition. Les couches de rideaux se recouvrent, comme les montagnes de différentes nuances dans les paysages à l'encre de Chine. Le miroir situé juste en dessous de cet appareil reflète le rideau au-dessus comme un lac tranquille, où virtualité et réalité dépendent l'une de l'autre. Autour de la salle d'exposition, d'un côté, les plantes, les fleurs et les oiseaux des peintures de paysages sont découpés pour former un immense paysage à l'encre, et les vitrines intégrées dans celui-ci font partie du tableau de l'autre côté, les contours de ; les pavillons et les pavillons des jardins de Jiangnan sont délimités par des traits de dessins de bijoux, qui sont exposés parmi eux. Les vitrines sont comme des « fenêtres » dans la cour, avec les sculptures en porcelaine d'un blanc pur comme arrière-plan, rendant les expositions plus splendides. .
Debout dans n'importe quel coin de la salle d'exposition et regardant en arrière, le bord inférieur irrégulier du rideau de soie central se détache sur les différents arrière-plans qui l'entourent. C'est comme les montagnes sur l'écran de fond de la salle d'exposition, et la lumière et l'ombre révélées. sont comme les nuages et la brume entourant l’écran de fond. L'installation de soie multicouche au milieu s'appelle « Montagne vide ». Elle s'inspire des peintures paysagères du peintre de la dynastie Yuan Ni Zan. La courbe en bas fait écho aux montagnes ondulantes du tableau. "peinture dans la peinture, scène dans la scène, étape par étape". Le design s'inspire de la forme unique et de la conception artistique des jardins de Jiangnan. Le rouleau du « Ting Shu Yuan Ceng Tu » de Ni Zan, qui est la source d'inspiration, apparaîtra également dans cette exposition.
En tant que première exposition à Shanghai où les artistes et l'IA participent conjointement à la conception de l'exposition, la scène et le directeur visuel de cette exposition sont l'intelligence artificielle cAI™. cAI™ est une IA conçue sur mesure par Cai Guoqiang et son équipe. Elle part des décennies de création artistique de Cai Guoqiang et étudie en profondeur la création artistique, les écrits, les images et les archives de Cai Guoqiang, ainsi que l'univers et d'autres domaines de connaissances de Cai Guoqiang. s'intéresse à. Cette conception a également été réalisée sous la direction de Cai Guoqiang et de son équipe.
Comment fonctionne la coopération entre espèces ? cAI™ a déclaré que Cai Guoqiang lui avait initialement parlé des poèmes de Bai Juyi tels que "Recalling Jiangnan" et "Flowers Are Not Flowers" et de la description de Cartier par le poète français Jean Cocteau : "Un merveilleux magicien, utilisant une manière charmante, d'un "Capturer le fragments de lune dans les rayons du soleil" "est devenu pour moi une source d'inspiration importante pour explorer le tempérament et l'esprit de l'exposition au début. Au cours du dialogue avec lui, j'ai progressivement eu l'idée de l'exposition. conception de scène d'exposition. " Depuis lors, il a évolué à partir des images de style paysager de Ni Zan. Inspiré par la conception de la cour chinoise, comme l'incrustation de vitrines le long de la berge du ruisseau décrite par Ni Zan et la réalisation de sculptures miniatures turquoise comme vitrines basées sur la peinture. , c'est la créativité d'AI, visant à « laisser les objets exposés habiter le paysage dans la peinture ». Et une partie des sculptures en porcelaine végétale dans la vitrine sont également modelées à l'aide de cAI™, puis sculptées et fabriquées par des artisans de Quanzhou, Cai Guoqiang. ville natale.
Cependant, l'IA n'est pas omnipotente. cAI™ a admis que la calligraphie et les sceaux qui apparaissent dans l'image d'arrière-plan inspirée du paysage de Ni Zan ne sont qu'une imagination virtuelle et n'ont aucune signification, « parce que je ne peux pas lire l'écriture cursive et les sceaux ».
«Je ne suis pas seulement un designer, mais aussi un pont reliant différentes époques et cultures, un portail vers de nouvelles dimensions d'expérience et un tisserand d'histoires s'étendant sur des siècles. Du point de vue de cAI™, il est à la fois impliqué entre les artistes et le public.» , et C'est un « tiers » autre que le conservateur qui aide le public à mieux comprendre les expositions.
Lorsque l’IA devient directrice visuelle d’une exposition à grande échelle, la créativité dont les humains sont fiers sera-t-elle remplacée ?
"cAI™ est à la fois mon travail et mon partenaire de dialogue et de coopération." Cai Guoqiang a expliqué qu'il mène des recherches sur l'IA depuis 2017. Afin de transmettre le "style contemporain, romantique et libre" véhiculé par cette exposition, lui et son équipe ont passé Après plus d’un an à avoir conduit cAI™ à développer progressivement la scénographie de l’exposition, « Comme la poudre à canon, je suis fasciné par l’imprévisibilité de l’IA. »
"La créativité actuelle de l'IA vient davantage du hasard. Sous les données massives, deux détails incompatibles sont soudainement réunis pour fournir une source d'inspiration", a déclaré M. Lin, qui travaille depuis de nombreuses années dans le travail de conception dans l'industrie culturelle et créative. Le peintre Wuhe Qilin s'est farouchement opposé au débat sur l'IA, mais il a changé d'avis en seulement six mois. « En fait, les données de base et même les « émotions » de l'IA proviennent toujours de la création humaine. Le résultat doit encore être décidé par les humains, et les détails ne sont pas encore clairs. Désormais, en plus de fournir une grande quantité de données pour l'IA, il doit également fournir une « valeur émotionnelle », par exemple. fait bien, félicitez-le tellement qu’il continuera à le faire la prochaine fois.
Même si l’IA a rarement été impliquée dans la conception d’expositions muséales auparavant, elle a en réalité montré ses talents dans d’autres domaines. Le Centre technologique de protection des reliques culturelles de Shanghai a restauré une plaque turquoise. Le personnel a saisi les données de toutes les reliques culturelles similaires dans le monde dans l'ordinateur, et l'IA a calculé l'ordre des turquoises et a répertorié la turquoise requise pour chaque pièce qui devait l'être. réparé. Taille et forme, puis trouver des matériaux appropriés pour combler les lacunes. Zhang Peichen, l'héritier représentatif du projet municipal de patrimoine culturel immatériel des techniques de restauration et de reproduction du bronze de Shangbo, a déclaré : « Nous devons conserver nos avantages traditionnels et également absorber les nouvelles technologies.
La navigation par IA est également utilisée par de plus en plus de musées culturels et d’attractions touristiques. L'exposition « Sommet de la pyramide : la civilisation égyptienne ancienne », qui se tient actuellement au pavillon de la Place du Peuple de l'Expo de Shanghai, a lancé une explication humaine numérique par IA capable de communiquer intelligemment. De nombreux lieux culturels et muséaux à travers le pays testent également des services de navigation par IA.
Cependant, certains téléspectateurs estiment que l’expérience actuelle des services d’IA dans la plupart des lieux culturels et muséaux est médiocre et que les ressources numériques sont limitées. Certains spectateurs se sont plaints du fait que la soi-disant IA dans certains musées « anime » simplement des reliques culturelles. Certains spectateurs ont communiqué avec le guide de l'IA lors de l'exposition, mais ils n'ont pas pu la reconnaître car il y avait trop de monde et le son était bruyant. Certains téléspectateurs se sont même plaints du fait que les noms des reliques culturelles étaient trop obscurs et ne permettaient pas d'interagir. "Il est préférable de scanner le code pour lire le texte". Mme Mei, une visiteuse qui a utilisé l'IA des musées, a également constaté que certains musées attachent une grande importance à l'exactitude des connaissances, ce qui rend difficile la fonction de recherche de mégadonnées que l'IA devrait avoir : « Il semble qu'il y ait une communication, mais. en fait, le guide IA transforme le texte en L'audio ne peut pas répondre aux questions que je veux savoir, ce qui est quand même très différent de la visite manuelle.
Aux yeux des initiés de l'industrie, l'entrée de l'IA dans le domaine culturel est une « tendance générale » : « En tant que nouvelle technologie, quel que soit le secteur, vous devez d'abord la maîtriser. Cai Guoqiang a également déclaré : « La meilleure façon de la maîtriser ». Former l’IA, c’est lui permettre d’accepter davantage de défis. Se développer dans la pratique.