Il s'agit d'une autre ligne évolutive de trains à vapeur.
En 1942, en Angleterre, un pasteur chrétien nommé Wilbert Audley a utilisé son « train à vapeur » préféré comme thème et a créé un ensemble de peintures « anthropomorphes » pour son fils Christopher qui se remettait de la rougeole. « Prenez » le train comme protagoniste, racontant. l'histoire de la société de l'époque et des gens vivant autour de la voie ferrée.
Trois ans plus tard, cet ensemble d'histoires a été imprimé et publié sous la forme d'un livre d'images pour enfants et a été nommé « La série ferroviaire ». Il a commencé à être compilé à raison de près d'un volume par an. Parce que l'histoire racontée est pleine d'intrigues et de personnages que les enfants adorent, elle montre également de côté la situation réelle de la société britannique à cette époque, ce qui en fait rapidement l'un des livres d'images pour enfants les plus populaires. Le protagoniste de son deuxième livre d'images, le train à vapeur "Thomas", a été transformé avec succès en l'un des protagonistes animés britanniques les plus importants de la série animée suivante.
Le premier ouvrage de la série, « Trois trains », a été publié en 1945.
Je ne sais pas ce qui se passera si Wilbert voit que ces personnages, nés de son amour pour la culture ferroviaire et la famille, sont enfin devenus l'existence la plus « horrible » des réseaux sociaux après plus d'un demi-siècle.
Juste au début de ce mois, alors que les joueurs nationaux profitaient de leurs vacances durement gagnées, la sortie d'une vidéo promotionnelle pour un jeu d'horreur indépendant a explosé sur les réseaux sociaux étrangers. Au moment où j'écris cette ligne, sa pertinence La vidéo a. a été joué des millions de fois pour un jeu d'horreur indépendant peu connu et pratiquement sans ressources publicitaires supplémentaires, ce résultat peut être décrit comme le "meilleur de la série" lors du "Tokyo Game Show".
Ce jeu porte un nom très mignon : "Choo-Choo Charles".
"Charles le Petit Train"
D'après le contenu de la vidéo promotionnelle, nous pouvons probablement comprendre qu'il s'agit d'un "jeu de survie d'horreur". Comme la plupart des jeux tels que "The Forest" et "The Long Night", les joueurs doivent collecter ce dont ils ont besoin pour survivre dans un environnement sauvage fermé et survivre à de terribles « menaces ». Cependant, ce qui poursuit le joueur ici, c'est un « train » avec des articulations en forme d'araignée et un visage de diable – Charles. Le but ultime du joueur est de collecter suffisamment de ressources, de conduire son propre train et de mener une « bataille finale » féroce avec Charles.
"Charles Train" a été développé par un studio indépendant appelé "Two Star Games". Son fondateur Gavin Eisenbetz n'a que 20 ans et est un passionné de jeux d'horreur. Il a déjà lancé quatre œuvres sur la plateforme Steam. tous ont reçu de très bonnes critiques, ils n'ont créé aucune vague car le genre et le style d'image étaient trop spécialisés. Pour Gavin, bien que "Charles the Tank Engine" adopte les méthodes d'expression graphique les plus populaires, il ne s'agit au mieux que d'une simple tentative personnelle. La réponse enthousiaste des joueurs l'a non seulement encouragé, mais est également devenue une pression extrêmement forte.
Parfois, la réalité n’a tout simplement pas de sens et est injuste.
Vous savez, pour un jeu d'horreur avec la "pression continue" comme gameplay principal, rien ne peut améliorer plus l'argument de vente du jeu qu'un monstre "impressionnant", même si parfois il n'est pas très effrayant.
Autour de cette proposition, des développeurs de jeux et des artistes du monde entier se sont creusé la tête. De cette façon, en termes d'apparition des vieux ennemis des joueurs de jeux d'horreur, même les géants de l'industrie du jeu comme "Capcom", après avoir tâtonné depuis "l'horreur classique" originale, ont finalement dû succomber au "porno gothique". Pendant ce temps, personne ne sait combien de « têtes triangulaires » sont passées.
Mais en repensant à la "naissance" de "Charles", il semble qu'il y avait une clé en or dans sa bouche depuis le début. Après tout, il faut aussi savoir que la source de son image est la star nationale britannique de l'animation "Thomas the Tank Engine" et la "tendance de la création secondaire" qui a balayé certaines communautés Internet ces dernières années.
Aujourd'hui, "Thomas Horror" est devenu une entrée d'information unique
Bien qu'il n'y ait pas de preuves très favorables, lorsque nous effectuons une simple trace de l'origine de « Thomas » dans le cercle de la sous-culture, nous constaterons que le cercle du jeu vidéo peut en fait être très différent en associant Thomas à des « éléments d'horreur ». un grand rôle.
Si vous êtes un joueur qui entre souvent en contact avec "The Elder Scrolls", "Resident Evil", "Grand Theft Auto" ou d'autres jeux grand public, et que vous continuez à vous en soucier, alors vous serez certainement familier avec ces phrases d'information. :
"Thomas devient XX dans le jeu XX."
De plus, les « ×× » ici sont souvent des jeux d’horreur ou d’action. Les personnages joués par "Thomas" à l'aide de divers MOD sont généralement des personnages dangereux représentant la terreur et la mort.
En 2013, "The Elder Scrolls: Skyrim" battait son plein, et d'innombrables créateurs de MOD qui utilisaient l'amour pour produire de l'électricité ont commencé à penser à le faire eux-mêmes, et Kevin Block en faisait également partie. Lorsque son ami a extrait un modèle de Thomas the Tank Engine d'un jeu mobile de mauvaise qualité, il a eu l'idée de l'insérer dans Skyrim.
Ce processus a pris une heure et Bullock a facilement remplacé les dragons dirigés par "Alduin" dans le jeu par des trains à vapeur colorés et mignons. Les regarder cracher des flammes dans la nature a fait rire de nombreux joueurs fatigués de jouer à des MOD sérieux. Bullock lui-même est également devenu célèbre parmi la communauté des joueurs grâce à cette heure simple. Plus important encore, le chaos et les effets dramatiques qu'il a finalement affiché ont fait de "Thomas MOD" une célébration de carnaval pour les joueurs.
Lorsque Kevin a rappelé cet incident en 2019, il a admis que même s'il avait retenu l'attention à cause de ce MOD, il avait également été contraint de s'attirer trop d'ennuis. Mattel, le détenteur des droits d'auteur de "Thomas the Tank Engine", a utilisé plus d'une fois des moyens légaux contre lui. De l'avis de Kevin, Mattel le déteste vraiment et veut qu'il "moure".
De cette façon, après que les joueurs aient reçu pour la première fois le « bonheur » de Thomas, les choses sont devenues de plus en plus incontrôlables : dans « Resident Evil 2 : Remake », c'est le « tyran » qui s'est effondré du mur ; Grand Theft Auto V", c'est le train de la mort imparable à Los Santos ; dans "Sekiro : Shadows Die Twice", c'est un serpent géant se tordant de haut en bas. La plupart des joueurs qui les verront, après avoir regardé leurs yeux sans âme pendant une seconde, laisseront un commentaire très coopératif : "C'est plus effrayant que la version originale."
Si nous disons cela aux joueurs, ce qu'ils veulent rechercher, c'est une sorte de « chaos » heureux qui transcende le jeu original. Ensuite, lorsque l'image de Thomas percera un seul média et s'intégrera à nouveau chez la majorité des jeunes, elle subira inévitablement une déconstruction de style punk. Pour de nombreux joueurs, si vous voulez jouer aux MOD de jeu maintenant, alors la deuxième chose. jouer est définitivement « Thomas the Tank Engine », et le premier est constitué des différents « patchs nus ».
De cette façon, de plus en plus d'internautes ont commencé à « réexaminer » Thomas et ses amis, puis ils ont découvert que l'image mignonne qu'ils connaissaient quand ils étaient jeunes devenait un peu bizarre après avoir changé d'angle. Surtout quand on est dévisagé par ses yeux sans vie.
En 2015, l'artiste japonais de modélisation mécanique "Y_NAKAJIMA" a décidé de lancer une expérience réelle de "Frankstein" basée sur le visage souriant et sans vie de "Thomas". Il a enlevé le visage de "Thomas" séparément et a commencé à lui construire un nouveau corps "de style friche". La plus célèbre est une « machine à tuer » dotée de six pattes mécaniques ressemblant à des arthropodes qui peuvent émettre des « rayons meurtriers ».
Y_NAKAJIMA a également créé un contexte spécifique pour la naissance de ce "Thomas" : Dans la guerre apocalyptique, Sir Topham Hatt (le directeur du chemin de fer dans l'animation "Thomas") est tombé dans la folie parce qu'il a tout perdu, alors il est devenu celui d'autrefois. » au cœur Thomas, transformé en ce qu'il est maintenant. Et ce n'est pas fini. Mené par le robot à six pattes, Y_NAKAJIMA a également produit successivement "Thomas le Drone", "Thomas le Sous-Marin", "Thomas à Quatre Pattes", et le "Thomas Face Robot" qu'on peut attacher. contre le mur et bougez ", etc., c'est un peu comme les armes humains-cyborgs du film d'horreur de 2013 " L'Armée de Frankenstein ".
À propos, ces Thomas ont tous été conçus avec des yeux mobiles, et l'image de ses « pattes d'araignée » a indirectement influencé un certain nombre d'œuvres de divertissement, dont l'original « Charles the Tank Engine ».
Même s'il ne tuera pas de personnes, ce "Thomas" peut en effet émettre des rayons de chaleur.
De ce point de vue, le visage est l'endroit où réside l'âme étrange de "Thomas". S'il bloque de manière rigide toutes les expressions et activités psychologiques, il est également erratique sur la ligne rouge de "l'effet étrange vallée".
En 1984, lorsque la société britannique ITV a commencé à produire "Thomas and Friends", parce qu'elle utilisait des modèles de train réels et les combinait avec une animation stop-motion, il était impossible d'apporter des modifications en temps réel aux expressions des trains. une expression ennuyeuse rendra inévitablement le public actuel incohérent et étrange.
L'auteur original du jeu de roman visuel "Super Horror Story DS: Blue Chapter" et le romancier d'histoires de fantômes Yumeaki Hirayama ont écrit un jour dans son livre "The Structure of Horror" sur les symboles d'horreur émergents dans la culture pop moderne.
"Les êtres humains ont naturellement peur des choses qui semblent humaines mais qui ne le sont pas."
Bien que "Thomas the Tank Engine" ne soit pas mentionné, le livre utilise comme exemples les clowns de la culture américaine et les poupées Ichimatsu de la culture japonaise, et de nombreux exemples prouvent que les images collectives des deux sont de plus en plus déviées dans la psychologie des gens modernes. et en même temps, presque tout ce qui avait un visage humain était victime.
"Super Horror Story DS: Blue Chapter" (2010) est une adaptation du recueil de nouvelles du même nom.
Alors que la variante Thomas devient de plus en plus influente dans le cercle culturel de l'horreur, de nombreux créateurs de "Creep Pasta" (un type de littérature d'horreur en ligne) sur le thème des "Épisodes perdus" lorgnent également sur ce pays. Avant cela, ils venaient de « détruire » l'enfance de « Sonic », « Bob l'éponge », « Mickey Mouse » et de tous les téléspectateurs européens et américains. Dans les épisodes perdus de « Thomas et ses amis », ils étaient presque tous accompagnés. par des êtres humains rendus fous, des trains écrasant des scènes sanglantes.
D'un autre côté, sous l'influence du « robot à six pattes » de Y_NAKAJIMA, beaucoup de gens ont pensé : pourquoi ne pas simplement combiner la « machine de train » de Thomas avec « l'organisme biologique » de l'araignée et la laisser devenir directement un robot ? créature terrifiante ? Comme Slender Ghost ou Siren Head.
Parmi ces œuvres étranges, la version créée par l’artiste CG Tom Coburn en 2019 est la plus célèbre. Il a donné à Thomas six pattes comme une araignée, et en même temps, sa tête pouvait également être allongée, et il avait des fesses supplémentaires en forme d'araignée. Par rapport au "Thomas the Tank Engine" original, il ressemblait plus à une sorte de. habitant. Créature extraterrestre dans Locomotive. Lorsque le commerce d'art NFT était populaire au début, il a également créé un certain nombre d'œuvres thématiques dynamiques utilisant l'image de « Thomas ».
En fait, il y a un épisode ici seulement deux jours après la sortie de la bande-annonce du jeu "Charles the Tank Engine", Tom Cobain lui-même a transmis la nouvelle pertinente sur les réseaux sociaux et a déclaré que le monstre nommé "Charles" dans le film. avait l'air familier, semblait faire allusion à quelque chose, mais cela n'a pas beaucoup attiré l'attention.
"Thomas le moteur de char" de Tom Cobain
En 1896, les frères Lumière projetèrent un court métrage muet de seulement 50 secondes à Paris, en France. Ce fut aussi l'un des premiers courts métrages de l'histoire de l'humanité. Cependant, ce sont ces 50 secondes qui rendirent le monde célèbre à cette époque. Le public a crié et s'est enfui effrayé, ce qui lui a valu le titre de premier « film d'horreur » au monde. Le court métrage s'appelait « L'arrivée d'un train » (L'arrivée d'un train).
Wilbert Audley, le créateur de « The Railway Series », est un véritable « fan de chemin de fer ». Il a grandi à côté du chemin de fer, aimait les chemins de fer, les trains à vapeur et d'autres réalisations exceptionnelles de la révolution industrielle, et a grandement contribué à la protection et au développement des chemins de fer locaux en Grande-Bretagne. Mais même s'il était obsédé par les chemins de fer, Wilbert n'a jamais oublié les « menaces potentielles » provoquées par le développement technologique. Les « Histoires ferroviaires » ont été à l'origine reconstituées à partir d'accidents ferroviaires dans le monde à des fins d'avertissement et d'éducation pour enfants par Yu Le.
Vous voyez, quand on y pense, ces monstres appelés « Thomas » ne semblent plus si effrayants, n'est-ce pas ?
