Les devoirs de la leçon précédente n’étaient pas techniquement difficiles. Ils nécessitaient simplement une observation attentive et une réflexion patiente. Nous ne donnerons donc pas un aperçu détaillé, seulement une brève introduction. Et fichier source PSD ci-joint pour votre référence.
La façon de changer le texte du noir au blanc consiste à créer un calque de texte blanc et à animer l'opacité de remplissage du calque de texte pour créer l'effet du noir au blanc. En fait, il devrait s’agir d’un effet de fondu qui apparaît progressivement, simplement parce que l’arrière-plan est noir. L'effet du bord du texte est un trait, utilisant un trait de motif. Le trait du motif peut être ajusté en faisant glisser la souris, et c'est cette position qui crée l'effet d'animation. La plupart des effets de scintillement des bords peuvent être créés de cette façon. De plus, vous pouvez également essayer d'animer la mise à l'échelle du motif, et l'effet sera similaire. Si un avertissement concernant les polices manquantes apparaît après l'ouverture, vous pouvez utiliser d'autres polices sans trop d'impact sur l'effet final.
Parmi le contenu de l'animation Photoshop, les concepts les plus importants sont la chronologie de base, les images clés et d'autres concepts. Sur cette base, pour rendre l'animation belle et détaillée, vous devez vous fier au style. Par conséquent, maîtriser l’utilisation des styles de calque est également une condition importante. Cette leçon vous présentera une autre base de l'animation, l'utilisation de masques dans l'animation. Bien entendu, avant cela, chacun doit avoir parfaitement maîtrisé les connaissances sur la partie masque dans le tutoriel de base, nous ne la présenterons donc pas à nouveau ici. Si vous voulez en savoir plus à ce sujet.
Dans les projets de chronologie, tout le monde a vu des projets de masques, qui sont divisés en masques matriciels ordinaires et masques vectoriels. Chacun d'eux comporte deux éléments d'animation, l'un est la position du masque et l'autre est l'activation du masque.
Ce qu'on appelle l'habilitation fait référence à l'efficacité du masque, c'est-à-dire activé ou désactivé. Il peut être utilisé pour contrôler l’apparition ou la disparition d’objets, mais il ne peut pas avoir d’effets de transition. En d’autres termes, soit c’est complètement là, soit pas du tout, mais il n’y a pas de transition entre les deux. La valeur pratique n'est pas très grande, car nous pouvons obtenir le même effet directement en utilisant l'opacité des calques et en « préservant l'interpolation ».
La position du masque est un élément très utile si nous voulons créer une animation qui simule une barre de progression, comme le montre la figure ci-dessous. Étant donné que Photoshop ne prend pas en charge l'animation de déformation, elle ne peut pas être réalisée simplement via la commande de transformation. Bien qu'il puisse être produit via la « couche indépendante » introduite précédemment, il est trop lourd et peu modifiable par la suite.
Il est très simple d'utiliser un masque pour créer cette animation. Dessinez un rectangle dans un nouveau calque, créez un masque entièrement blanc, remplissez-le de noir et libérez le lien entre le masque et le calque, comme indiqué sur l'image de gauche. ci-dessous. . Ensuite, vous pouvez définir l'élément d'animation de la position du masque. Le processus est très simple, c'est-à-dire garder le masque complètement noir au début et le déplacer (personnalisé vers la gauche ou la droite) à la fin jusqu'à ce que le blanc soit complètement exposé, c'est-à-dire jusqu'à ce que le contenu du calque ne soit plus bloqué. . Le fichier d'animation est défini sur 1 seconde et 15 ips.
Le masque peut également être réalisé avec un dégradé, comme le montre l'image de droite ci-dessous. Cela rendra la fin de la barre de progression plus fluide.
En plus de déplacer la position du masque, vous pouvez également déplacer le contenu du calque tout en gardant le masque inchangé. Créez un calque de texte et utilisez l'outil de dégradé pour le masquer avec un effet de dégradé symétrique. L'effet d'image est affiché dans l'image de gauche ci-dessous et la palette de calques est affichée dans l'image de droite ci-dessous. Une fois le masque dissocié, vous pouvez animer la position du calque. Notez qu'il ne s'agit plus de l'élément de position du masque, mais de la position du calque que nous avons apprise auparavant. Le fichier d'animation est réglé sur 2 secondes et 15 ips.
Bien que le masque ne soit pas déplacé directement à ce moment-là, l'animation doit être complétée à l'aide de l'effet d'occlusion du masque, elle est donc toujours classée comme une animation de masque.
Différent du mouvement de texte que nous avons effectué auparavant, l'effet ci-dessus peut être appelé défilement de texte. La principale différence entre les deux est que le contenu du texte du premier est entièrement affiché, tandis que le second apparaît à tour de rôle. Si vous souhaitez que le texte défilant ait un effet de boucle, vous avez besoin de certaines compétences. Le réglage alternatif n'est pas adapté à cela. En raison des habitudes de lecture, il n'est pas approprié de faire défiler le texte dans la direction opposée puis de revenir en arrière, tout comme. une phrase ne peut pas être lue à l’envers. Bien que la lecture en boucle par défaut soit également une solution, elle laissera un espace après la dernière lettre du texte.
Nous pouvons créer un effet de boucle sans espace blanc en copiant le contenu du texte. Copiez le contenu du texte en deux exemplaires et connectez-les après le texte original, c'est-à-dire que "Photoshop" devient "Photoshop_Photoshop_Photoshop". Au début, placez la jointure entre les deux premiers mots, "p_P", au centre (ou quelque part) du calque, et à la fin, déplacez la deuxième jointure à peu près dans la même position. Les petites différences sont moins visibles dans l'animation, les inexactitudes sont donc acceptables. Si vous souhaitez être précis, vous pouvez établir une ligne de référence pour un alignement précis basé sur les traits d'une certaine lettre (comme le trait vertical gauche de P).
À ce stade, l'effet de boucle est formé, mais il y a des images dans le même état aux instants de début et de fin. Puisqu'il ne s'agit pas d'une animation alternative symétrique, vous pouvez déplacer directement l'image clé du moment final (01:14) vers 02h00, comme le montre la figure ci-dessous. Si vous maîtrisez ce que vous avez appris auparavant, vous pouvez comprendre que le moment de 02h00 n'appartient pas réellement au processus d'animation. Le véritable processus d'animation se déroule de 00h00 à 01h14.
Non seulement du texte, mais également divers symboles graphiques peuvent également être transformés en animations en boucle unidirectionnelle selon ce procédé.
C'est le contenu technique de l'animation de masque. Il n'est pas avancé, mais si vous le combinez avec des connaissances préalables, vous pouvez créer de nombreux effets. Par exemple, nous avons déjà appris l'animation de dégradé d'angle dans une animation de style calque, qui peut être ensuite produite à l'aide de masques. Un dégradé d'angle ordinaire est affiché dans l'image de gauche ci-dessous, et nous y ajoutons un masque vectoriel, comme le montre l'image de droite ci-dessous. Vous pouvez animer une barre de progression circulaire. Cliquez ici pour télécharger le fichier source PSD de cette animation . A chacun d’analyser par lui-même.
Bien qu'un masque raster puisse être utilisé ici, les masques vectoriels s'adaptent bien à la mise à l'échelle de l'image. Cela facilite la modification de l'animation à n'importe quelle taille pour répondre à différents besoins. La différence entre réseau et vecteur et le dessin du chemin vectoriel ont été introduits dans la partie de base du didacticiel. Les leçons ultérieures présenteront l'impact de la taille de l'animation sur le nombre d'octets.
Remplacez le masque ci-dessus par un anneau ou modifiez le style de dégradé pour obtenir des effets d'animation supplémentaires.
De plus, le dégradé du même stop de couleur peut animer le changement de position du stop de couleur, comme le montre la figure ci-dessous. Cela peut créer l’effet d’un déploiement progressif des dégradés.
Vous pensez peut-être que les exemples d'animations sont toujours en noir et blanc et en niveaux de gris, ce qui est trop monotone. C'est en fait la méthode que nous adoptons d'un point de vue pédagogique. Premièrement, les niveaux de gris peuvent exprimer clairement le contenu sans interférence de couleur. être mélangés de différentes manières. Les motifs fonctionnent sur n'importe quelle couleur, vous pouvez donc obtenir d'excellents résultats avec des étapes de modification simples. Nous l'avons déjà introduit au chapitre 11, section 6 du didacticiel de base. Vous pouvez cliquer pour regarder le didacticiel vidéo de cette section. Les didacticiels textuels ne sont inclus que dans le livre publié « The Master's Road-Complete Analysis of the Chinese Version of Photoshop ».
Nous ajoutons une ombre supérieure, une lueur extérieure, etc. à l'animation, et modifions la couleur du remplissage et la méthode de superposition du dégradé, et nous obtenons l'effet d'image comme indiqué ci-dessous. Notez que le paramètre de document de cette animation a été modifié à 10 ips. La raison de ce changement sera présentée plus tard.
Jusqu'à présent, nous avons essentiellement utilisé un seul calque comme objet d'animation, mais cela ne signifie pas que nous devons être aussi « économiques » dans la production réelle. Vous pouvez utiliser plusieurs calques pour créer des animations plus riches. Cependant, il faut quand même suivre ce principe, qui est d'utiliser le moins de couches possible pour créer. Car trop de couches peuvent facilement créer de la confusion et ne sont pas propices à des modifications ultérieures. Un autre principe a été évoqué dans le tutoriel de base, celui d'utiliser le plus possible des vecteurs.
Ci-dessous notre animation composée de deux calques. La taille de cette animation étant trop grande, elle ne sera pas affichée sur la page web. Vous pouvez le considérer comme un devoir et nous fournissons des fichiers sources que tout le monde peut étudier.
Photoshop peut également animer des groupes de calques, mais uniquement l'opacité globale du groupe de calques et le masque du groupe de calques. L'animation de position du groupe de calques n'est pas prise en charge, ce qui est quelque peu regrettable. Si nous pouvons prendre en charge l’animation de position des groupes de calques, nous pouvons facilement créer un mouvement relatif. Par exemple, faites d'abord déplacer le texte horizontalement sur le bouton, puis formez un groupe de calques avec le texte et le bouton, puis définissez une animation de mouvement vertical pour le groupe de calques, et vous pourrez terminer la tâche ci-dessus.