Maciej Kuciara, um artista polonês de 21 anos, é atualmente artista conceitual e artista de texturas na People Can Fly, e também é escritor freelance.
Vamos dar uma olhada no efeito final primeiro:
ideia
Depois de terminar o trabalho, tive algum tempo livre e, em apenas alguns minutos, criei alguns conceitos. Esta ideia é demasiado vaga para representar bem a imagem. Achei que precisava de algo especial e, felizmente, Yosemite Falls veio em meu socorro. Encontrei algumas fotos lindas e pensei que poderia mostrá-las de uma forma diferente. Então foi assim que a ideia começou. Coletei algumas imagens de rochas e nuvens das Cataratas de Yosemite para referência, todas projetadas para ajudar a expressar humor, cor e forma.
composição e cor
Como as cachoeiras das montanhas têm formato e charme especiais, decidi não alterar a composição original dessas imagens de referência. Gosto muito das imagens fotográficas originais e das montanhas atraentes, mas algo ainda está perdido. A cena parece um pouco vazia e tem pouca profundidade. Considerei o vazio da cena e as nuvens e o ar que cercavam as montanhas atrás delas. É por isso que coloquei essas coisas, dividindo o morro em dois morros menores e colocando-os na imagem. O clima na referência parece muito legal. A única luz solar desaparece na frente da tempestade, então eles também precisam ser atraídos para dentro.
Eu quero me desafiar. Decidi não usar nenhuma imagem fotográfica em minhas imagens, mas no lugar de pinturas reais. Photoshop e uma mesa digitalizadora Wacom são exatamente as ferramentas de que preciso. Comecei a aplicar cores, tentando realçar as formas básicas e expressar o clima com manchas de tons médios, um pouco de luz e sombras em diferentes lugares.
Descrição detalhada
Após essa primeira etapa, comecei a trabalhar em outros detalhes. Eu uso principalmente pincéis e filtros do Photoshop para fazer o trabalho necessário em múltiplas camadas. Sempre há muito o que fazer durante o processo de pintura. Cada desenho necessário em uma camada deve ser feito sem cometer erros. Este programa oferece muitas oportunidades de usar máscaras e permite usar muitos outros efeitos.
Detalhes da cachoeira, do esboço à composição final:
Pincéis usados para criar nuvens:
Como não foram usadas fotos nas imagens, tive que observar mais detalhes. Os pincéis do sistema são muito úteis quando você deseja pintar alguns efeitos especiais rápidos. Criei alguns pincéis para pintar árvores, arbustos e pedras, além de alguns outros elementos. Para pintar a textura das pedras, copiei algumas que já havia pintado e fiz com efeitos de luz e filtro de ruído. Salvei os parâmetros do sistema da camada de máscara para opacidade e saturação e, em seguida, fiz algumas rachaduras em uma nova camada marrom. Finalmente usei a camada de sujeira do sistema sobre a camada original. Quando tenho 100% de certeza de que tudo está bem, mesclo todas as camadas. Especialmente quando você trabalha em 4K, as muitas camadas da imagem ocupam muita RAM.
As nuvens foram criadas usando um aerógrafo básico (pincel do céu) nas camadas adicionadas. Criei um efeito semelhante ao de flores e grama empilhadas na encosta circundante. Use o mesmo método para criar cachoeiras e névoa. A camada de neblina consiste em três camadas.
A árvore é desenhada com muitos pequenos pincéis de pontas verdes. Escolhi a direção da fonte de luz com muito cuidado para que as sombras parecessem mais realistas. Escolher antecipadamente a direção da luz pode resolver facilmente o problema de esculpir árvores e outros objetos geométricos, pois pode afetar a composição do solo, do céu e das camadas gerais de cores.
Pós-produção
Para tornar as camadas mais realistas, apliquei três camadas adicionais que adicionaram efeitos de sombra e luz. Como o sol brilha na parte traseira esquerda, adicionei muito brilho amarelo para caber na imagem. Isso dá à imagem uma sensação quente e úmida. Também adicionei algumas linhas gradientes escuras de baixo para cima, para realçar mais drama e enfatizar a tempestade que se seguiu. Ao final da pós-composição resolvi ajustar o brilho, contraste e saturação da pintura. Além disso, a opção de máscara é muito útil aqui. Primeiro, as máscaras Matiz e Saturação foram usadas com deslocamento para o azul, mas aqui o valor de opacidade foi muito baixo. Em seguida, ajustei o brilho e o contraste da imagem e, por fim, ajustei a saturação para ficar mais azulada, sem criar efeitos nas camadas de matiz e saturação.