Figura 4
5. Inverta a seleção (ctrl+shift+i) e use também “Burn” e “Dodge” para “escurecer” as bordas dobradas. Observe que a parte de “aprofundamento” é feita seção por seção para que a borda do lótus tenha uma sensação de altos e baixos. Este é apenas um processo simples e os detalhes serão deixados para depois. Nessa hora, a folha de lótus já tem um pequeno efeito tridimensional.
Figura 5
6. Use também as ferramentas “Burn” e “Dodge” para pintar cuidadosamente nas bordas. A exposição ainda é muito pequena. Ajuste o tamanho do “Brush” conforme necessário. As áreas côncavas são iluminadas, por isso têm uma cor mais escura, enquanto as áreas elevadas são áreas destacadas, de cor mais clara.
Figura 6
7. Continue pintando as alterações claras e escuras à direita usando o mesmo método. Observe que um efeito de ondulação é feito na extrema direita.
Figura 7
8. O método de ondulação também é muito simples. Use “caneta” ou “laço” para fazer uma seleção conforme mostrado na imagem, e basta usar a ferramenta “esquivar” para clarear algumas vezes.
Figura 8
9. “Desvie” do ponto côncavo no centro. O próximo passo é desenhar as veias da folha de lótus. Primeiro, use uma “caneta” para desenhar o caminho conforme mostrado na imagem.
Figura 9
10. Use a função "Brush Stroke Path" para adicionar cor ao caminho. O método é (1) Criar uma nova camada vazia, selecionar a ferramenta pincel, (2) definir o tamanho do pincel para "2 pixels", (3) selecione a cor (35, 95, 90), (4) Selecione o ícone abaixo do ponto "Caminho".
Figura 10
11. Neste momento, as linhas ainda estão muito rígidas como mostra a imagem. A propósito, use “Curva” para ajustar a cor da “Folha de Lótus” (não importa se você ajusta ou não).
Figura 11
12. Use a “Borracha” para ajustar os parâmetros “Opacidade” e “Fluxo” devem ser menores, caso contrário as “nervuras das folhas” serão apagadas mais nas bordas e um pouco no meio. servirá. Se as "nervuras das folhas" ainda estiverem óbvias, você pode reduzir a transparência da camada ou usar "Gaussian Blur" para desfocá-la levemente.
Figura 12
13. Após concluir a etapa anterior, fica basicamente assim. Já existe uma textura de “nervura de folha”.
Figura 13
14. No entanto, na realidade, as “nervuras das folhas” são grossas, então a luz nas folhas de lótus próximas muda um pouco. Ainda uso a ferramenta “Queimar” para pintar linhas ligeiramente mais escuras ao longo de um lado das “nervuras das folhas”.
Figura 14
15. Desta forma, nossa primeira folha de lótus foi concluída. Não repetiremos as mesmas partes das outras folhas de lótus, mas principalmente explicaremos as diferenças. A segunda peça é uma folha de lótus “quebrada”. Use “Borracha” e ajuste a “Opacidade” e “Processo” para “100” para um apagamento único. pequenos buracos nele.
Figura 15
16. Use uma “caneta” para delinear o “haste” do lótus. Preencha-o com uma cor semelhante à "folha de lótus" e adicione ruído. A quantidade é "1,5". Você também pode usar "Burn" e "Dodge" para processá-lo parcialmente. .
Figura 16
17. A terceira folha é diferente das duas primeiras. É uma imagem lateral. Primeiro, use uma “caneta” para delinear a forma geral e preencha-a com a mesma cor e tratamento de ruído de antes.
Figura 17
18. Use “caneta” para desenhar a área “traseira” da folha, preencha com cor (71, 113, 88) e use “Aprofundar” para escurecer a cor da parte “frontal” da folha.
Figura 18
19. Use também a “caneta” para desenhar o contorno do “caule” e preencher as “nervuras” no verso da folha (o processamento é o mesmo de antes), que também é o “traçado do pincel” anterior método.
Figura 19
20. Use a “caneta” para desenhar a seleção conforme mostrado na imagem. Observe que a linha limite da seleção é mais clara de um lado e mais escura do outro. Claro, isso é feito com “Burn” e “Dodge”. ferramentas Os outros métodos são iguais aos das outras folhas.
Figura 20
21. Complete conforme mostrado na figura.
Figura 21
22. Esta folha é completamente mais clara no “verso” (76, 128, 82). As mudanças de luz não são complicadas e é quase monocromática. Basta fazer um pouco de esforço para desenhar a “textura” na folha. com um "pincel", use a ferramenta Dodge e a opacidade "Layer" para obter um efeito de translucidez.
Figura 22
23. A quinta folha é igual à quarta folha. Esta também é uma “folha remanescente” e precisa ser “esfregada” da mesma forma que a segunda folha.
Figura 23
24. O trabalho principal aqui é desenhar o “lótus”. A flor é composta por pétalas, então não podemos colorir tudo aqui, mas ela é composta por pedaços. Depois de desenhar o caminho com a “caneta”, fica. convertido para a cor de preenchimento de "seleção" (210, 142, 194) Os valores específicos são determinados por você. Se você gosta de mais vermelho, preencha a cor vermelha.
Figura 24
25. Use a ferramenta “Dodge” para iluminar uma parte da imagem.
Figura 25
26. Duplique a camada “pétalas” (ctrl+j), altere o ângulo de cada uma e reorganize-as com cuidado para não organizá-las muito dispersas do meio para fora.
Figura 26
27. Existem várias folhas com formatos diferentes, portanto não podem ser copiadas, você tem que desenhar as formas uma a uma com uma “caneta” e depois colori-las (com a mesma cor das outras “pétalas”) e depois usar “Aprofundar”. " e "Esquivar". .
Figura 27
28. O método de fazer “hastes” para “flores” é o mesmo que para outras “hastes”.
Figura 28
29. Faça também várias folhas à esquerda, uma das quais é processada com "Gaussian blur" para representar as folhas ao longe. Neste ponto, a composição da imagem está concluída.
Figura 29
30. A cor de fundo da imagem é monótona. Vamos selecionar a cor do “pincel” como (179, 203, 209,)
Figura 30
31. Preencha as folhas e espaços em branco com cor para aumentar a sensação de nebulosidade. O diâmetro do pincel deve ser grande, caso contrário serão desenhadas linhas.
Figura 30
32. Após a conclusão de um trabalho, adicione uma assinatura para que o trabalho seja concluído e OK.
renderizações finais