Научившись использовать метод временной шкалы для анимации, мы завершили основную часть создания анимации. Здесь следует еще раз подчеркнуть, что будьте осторожны и не переключайтесь в режим кадра из режима временной шкалы по своему желанию, поскольку это приведет к тому, что определение временной шкалы станет недействительным. Если вы допустили ошибку, вы можете использовать команду отмены для восстановления.
В предыдущих уроках при использовании перехода кадров было 3 параметра (5 в случае масок), а именно позиция, непрозрачность и стиль. Мы уже знаем, что позиция — это координата слоя. Например, перемещение текста меняет положение текстового слоя. Непрозрачность позволяет изменить прозрачность слоя. Так называемый стиль относится к стилю слоя. Изучив основы Photoshop, мы уже научились определять стили для слоев. При определении стилей существует множество параметров, которые напрямую влияют на конечный эффект. Например, высота тени, угол и т. д. Большинство этих параметров можно использовать в качестве переменных анимации. Умею делать очень хорошие анимации.
При создании статических работ наиболее часто используемый стиль слоя — проекция, поэтому давайте начнем с проекции и анимируем ее, чтобы увидеть эффект.
Прежде чем делать анимацию, вы должны сначала иметь хорошее представление о том, как это сделать. Эту идею можно назвать скриптом. На этот раз настройка скрипта заключается в том, чтобы сделать круг плавающим. Чтобы показать объекты, плавающие на плоской поверхности, вам нужно использовать проекцию для направления зрения. Создайте новое пустое изображение размером 100×100 и перейдите в настройки документа (нажмите на палитру анимации в правом верхнем углу).
кнопку) и измените длительность анимации на 1 секунду и частоту кадров на 15. Как показано ниже. Всего в этой анимации 15 кадров. Следует отметить, что, поскольку номер кадра начинается с 1, а время начинается с 0, время начала равно 00:00, то есть первому кадру. Тогда 15-й кадр должен располагаться во времени 00:14, а не 00:15. . Эта проблема уже упоминалась ранее и будет повторена здесь.
Создайте новый слой, затем используйте пиксельный режим заливки инструмента «Эллипс» (не векторный), чтобы нарисовать круг произвольного цвета, а затем установите для него стиль тени. Как показано на следующих рисунках соответственно.
Все вышеуказанные настройки по умолчанию установлены на 00:00. Теперь нажмите кнопку секундомера слева от «Стиль» на временной шкале.
, включите эту настройку анимации. Переместите отметку времени на 00:14 (то есть на последний кадр), снова откройте окно настройки стиля и измените «расстояние» в параметрах проекции на 20 пикселей. Эффект такой, как показано на рисунке ниже.
Кажется, что-то не так. Это потому, что хотя тень и движется, объект не движется, поэтому эффект плавания не может быть выражен. Поэтому при создании подобных анимаций в будущем каждому следует обратить внимание на то, что объекты и тени должны двигаться в противоположных направлениях одновременно.
Теперь вернитесь в начало и откройте на временной шкале пункт «Позиция». Затем в 00:14 (элемент кликабельного стиля
кнопку, чтобы найти момент) и переместите круг немного вверх влево (можно использовать клавиши направления на клавиатуре). Наша проекция составляет 75 градусов, поэтому нам нужно обратить внимание на перемещение больше вверх и меньше влево, примерно на 2). :1. Расстояние перемещения не обязательно должно составлять 20 пикселей. Для достижения желаемого эффекта достаточно около 15 пикселей. Модифицированный эффект заключается в следующем.
Этот сценарий в целом завершен, и мы можем немного лучше поработать над деталями. Измените настройки проекции последнего кадра, измените «Непрозрачность» проекции на 45%, а «Размер» на 15 пикселей. Это делает тень размытой и блеклой. Более соответствует реальной ситуации.
Когда мы ранее вводили сеттинг сюжета, мы не выступали за такой вариант «идти без возврата», а должны заставить его формировать возвратно-поступательное круговое движение, поэтому мы изменим его дальше.
Сначала измените продолжительность на 2 секунды в настройках документа и оставьте частоту кадров неизменной на уровне 15, в результате чего в общей сложности получится 30 кадров анимации. Затем, в последний момент, устанавливаются ключевые кадры для стиля и положения векторной маски. Эти два ключевых кадра сохраняют состояние в конце исходной анимации.
Затем щелкните правой кнопкой мыши ключевые кадры в начале двух проектов и выберите «Копировать ключевой кадр», затем в последний момент щелкните правой кнопкой мыши ключевой кадр и выберите «Вставить ключевой кадр». Таким образом, состояние в конечное время соответствует начальному времени. Эффект показан на рисунке ниже.
Теперь мы чувствуем, что этот круг слишком однообразен, похож на пирог, а не на шар, поэтому мы можем добавить к нему эффект блика с помощью стиля слоя. Это можно сделать с помощью наложения градиента. Вернитесь в исходную точку и установите стиль наложения градиента, как показано слева ниже. Обратите внимание, что выделение по умолчанию будет расположено в центре круга. При настройке перетащите его в верхний левый угол окна изображения (эффект будет таким, как показано на правом рисунке ниже).
В это время вы когда-нибудь задумывались над вопросом, то есть раньше мы включали анимацию элемента стиля, а теперь добавили новый элемент стиля, так как же этот новый элемент стиля ведет себя в анимации? Мы устанавливаем этот элемент стиля только в начале, а как насчет других случаев? Запустите анимацию и вы увидите, что по мере продвижения анимации эффект наложения градиента постепенно исчезает. Это связано с тем, что элемент стиля не включен в следующий ключевой кадр (как вы можете видеть на палитре слоев в 00:14), что эквивалентно исчезновению наложения градиента.
Теперь, чтобы наложение градиента всегда было эффективным, вам нужно добавить этот элемент стиля во все ключевые кадры. Но этот стиль предполагает перетаскивание мыши и не может быть просто воспроизведен с помощью таких параметров, как проекция. Поэтому, если вы хотите каждый раз делать настройки одинаковыми, это эквивалентно обеспечению одинакового действия перетаскивания мыши, что нереально. Photoshop обрабатывает все элементы стиля как единое целое и не предоставляет функцию копирования для отдельного элемента стиля. Поэтому невозможно добавить наложение градиента, сохранив при этом стиль проекции исходной анимации.
Более осуществимый метод теперь — удалить 2-й и 3-й ключевые кадры элемента стиля. Позвольте ему реанимировать проект проекции на основе наложения градиента. Положение слоя не имеет никакого отношения к этой операции и его не нужно менять. Готовый эффект показан на рисунке ниже.
Следует отметить, что при использовании наложения градиента, блеска и других стилей, которые требуют перетаскивания изображения мышью для создания эффектов на слое векторной маски, лучше не задавать одновременно движение слоя. В противном случае эти стили могут не следовать за движением при экспорте в файл. Это может быть связано с уязвимостью программы в Photoshop.
Чтобы решить проблему невозможности добавления новых элементов стиля на полпути, можно использовать простой метод: когда вы впервые создаете стиль слоя, включите все элементы стиля и сохраните некоторые, которые не используются. Временно непрозрачность элемента стиля установлена на 0 %, что не повлияет на эффект и облегчит его повторное включение в будущем. Но вам все равно не удастся избежать проблем со сбросом каждого ключевого кадра. Поэтому это следует полностью учитывать на этапе сценария.
На данный момент состояние наложения градиента в трёх кадрах одинаковое. Мы можем изменить стиль во втором ключевом кадре и с помощью мыши переместить точку выделения, образованную градиентом, немного в верхний левый угол, чтобы имитировать изменение положения освещения, вызванное движением сферы. Эффект такой, как показано ниже. На самом деле тень меняется иначе. Она должна превратиться в эллипс по направлению света. А когда сфера останавливается на плоскости, высота тени не должна быть такой уж маленькой, она должна составлять примерно 5–8 пикселей. Эти вопросы выходят за рамки данного урока.
Большинство стилей слоя можно анимировать, а тени и внутренние тени используются аналогичным образом для выражения трехмерности объектов, как в примере, который мы сделали выше. Эффекты внешнего свечения и внутреннего свечения схожи, оба используются для создания светящегося эффекта объектов. «Направление» и «Угол» в Bevel and Emboss нельзя анимировать. Глянец может создать более нереальную анимацию. Наложение цвета может создать переход между двумя цветами. Наложение градиента — это элемент стиля, который может создавать различные эффекты, помимо угла, масштабирования и положения перемещения мыши, также требует базовых знаний по настройке градиента. Вы можете посмотреть введение соответствующих частей в базовом руководстве.
В режиме «Обводка узора» в параметрах «Узор» и «Обводка» режимы масштабирования и наложения узора могут создать хороший анимационный эффект. Вы можете изучить конкретный контент самостоятельно.
Это задание заключается в создании симулированной анимации радара, показанной на рисунке ниже. Обратите внимание на детали анимации.