รูปที่ 4
5. กลับด้านการเลือก (ctrl+shift+i) และใช้ "Burn" และ "Dodge" เพื่อ "มืด" ที่ขอบพับ โปรดทราบว่าส่วนที่ "ลึกขึ้น" จะทำทีละส่วน เพื่อให้ขอบดอกบัวมีความรู้สึกขึ้นๆ ลงๆ นี่เป็นเพียงกระบวนการง่ายๆ และรายละเอียดจะทิ้งไว้ในภายหลัง ในเวลานี้ใบบัวมีเอฟเฟกต์สามมิติเล็กน้อยอยู่แล้ว
รูปที่ 5
6. ใช้เครื่องมือ "เบิร์น" และ "ดอดจ์" เพื่อทาสีบนขอบอย่างระมัดระวัง การเปิดรับแสงยังเล็กมาก ปรับขนาด "แปรง" ตามต้องการ บริเวณเว้าจะสว่างขึ้น จึงมีสีเข้มขึ้น ในขณะที่บริเวณที่ยกขึ้นเป็นบริเวณไฮไลท์ซึ่งมีสีอ่อนกว่า
รูปที่ 6
7. ทาสีการเปลี่ยนแปลงแสงและความมืดทางด้านขวาต่อไปโดยใช้วิธีเดียวกัน โปรดทราบว่ามีการสร้างเอฟเฟกต์การม้วนผมทางด้านขวาสุด
รูปที่ 7
8. วิธีการม้วนผมนั้นง่ายมาก ใช้ "ปากกา" หรือ "เชือก" เพื่อเลือกตามที่แสดงในภาพ และเพียงใช้เครื่องมือ "หลบ" เพื่อทำให้สีจางลงสองสามครั้ง
รูปที่ 8
9. "หลบ" จุดเว้าตรงกลาง ขั้นตอนต่อไปคือการวาดเส้นใบบัว ทำได้ง่ายมาก ขั้นแรกให้ใช้ "ปากกา" วาดเส้นทางตามที่แสดงในภาพ
รูปที่ 9
10. ใช้ฟังก์ชัน "Brush Stroke Path" เพื่อเพิ่มสีให้กับพาธ วิธีการคือ (1) สร้างเลเยอร์ว่างใหม่ เลือกเครื่องมือแปรง (2) ตั้งค่าขนาดแปรงเป็น "2 พิกเซล" (3) เลือกสี (35, 95, 90), (4) เลือกไอคอนด้านล่างจุด "เส้นทาง"
รูปที่ 10
11. ณ เวลานี้ เส้นยังแข็งมากตามภาพ ยังไงก็ใช้ "Curve" เพื่อปรับสีของ "ใบบัว" (จะปรับหรือไม่ก็ตาม)
รูปที่ 11
12. ใช้ "ยางลบ" เพื่อปรับพารามิเตอร์ "ความทึบ" และ "การไหล" ควรลดลง มิฉะนั้น "เส้นใบ" จะถูกลบออกในครั้งเดียว จะทำ หาก "เส้นใบ" ยังคงชัดเจน คุณสามารถลดความโปร่งใสของเลเยอร์ หรือใช้ "Gaussian Blur" เพื่อเบลอเล็กน้อย
รูปที่ 12
13.หลังจากทำขั้นตอนที่แล้วเสร็จก็จะได้เนื้อแบบนี้ครับ
รูปที่ 13
14. อย่างไรก็ตาม ในความเป็นจริง "เส้นใบ" มีความหนา ดังนั้นแสงบนใบบัวที่อยู่ใกล้เคียงจึงเปลี่ยนไปบ้าง ฉันยังคงใช้เครื่องมือ "เผา" เพื่อวาดเส้นที่เข้มขึ้นเล็กน้อยตามด้านหนึ่งของ "เส้นใบ"
รูปที่ 14
15. ใบบัวใบแรกของเราจึงสมบูรณ์แล้ว เราจะไม่ทำซ้ำส่วนเดิมของใบบัวอื่นๆ แต่จะอธิบายความแตกต่างเป็นหลัก ชิ้นที่สองคือใบบัวที่ "หัก" ใช้ "ยางลบ" และปรับ "ความทึบ" และ "กระบวนการ" เป็น "100" เพื่อลบเพียงครั้งเดียว รูเล็ก ๆ บนมัน
รูปที่ 15
16. ใช้ “ปากกา” เขียนโครงร่าง “ก้าน” ของดอกบัว เติมด้วยสีที่คล้ายกับ "ใบบัว" และเพิ่มจุดรบกวน ปริมาณคือ "1.5" คุณยังสามารถใช้ "เบิร์น" และ "ดอดจ์" เพื่อประมวลผลบางส่วนที่ไม่เด่นได้ .
รูปที่ 16
17. ใบที่สามแตกต่างจากสองใบแรก เป็นภาพด้านข้าง ขั้นแรกให้ใช้ "ปากกา" เพื่อร่างรูปร่างโดยรวม แล้วเติมสีและจุดรบกวนเหมือนเดิม
รูปที่ 17
18. ใช้ "ปากกา" วาดบริเวณ "ด้านหลัง" ของใบไม้ เติมสี (71, 113, 88) และใช้ "เพิ่มความลึก" เพื่อทำให้สีของส่วน "ด้านหน้า" ของใบไม้เข้มขึ้น
รูปที่ 18
19. ใช้ "ปากกา" เพื่อวาดโครงร่างของ "ก้าน" และเติม "เส้นเลือด" ที่ด้านหลังของใบไม้ (การประมวลผลจะเหมือนเดิม) ซึ่งเป็น "เส้นทางฝีแปรง" ก่อนหน้าด้วย วิธี.
รูปที่ 19
20. ใช้ "ปากกา" เพื่อวาดส่วนที่เลือกตามที่แสดงในภาพ โปรดทราบว่าเส้นขอบของส่วนที่เลือกจะสว่างกว่าในด้านหนึ่งและอีกด้านหนึ่งจะเข้มกว่า แน่นอนว่าทำได้โดยใช้ "เบิร์น" และ "หลบ" เครื่องมือวิธีอื่นก็เหมือนกับใบอื่น
รูปที่ 20
21. กรอกข้อมูลให้ครบตามภาพ
รูปที่ 21
22. ใบไม้นี้มีสีอ่อนกว่าโดยสิ้นเชิงที่ "ด้านหลัง" (76, 128, 82) การเปลี่ยนแปลงของแสงนั้นไม่ซับซ้อนและเกือบจะเป็นสีเดียว คุณเพียงแค่ต้องใช้ความพยายามเพียงเล็กน้อยในการวาด "พื้นผิว" บนใบไม้ ด้วย "แปรง" ให้ใช้เครื่องมือ Dodge และความทึบของ "เลเยอร์" เพื่อให้ได้เอฟเฟกต์โปร่งแสง
รูปที่ 22
23. ใบที่ห้าก็เหมือนกับใบที่สี่ นี่เป็น "ใบที่เหลือ" และต้อง "ถู" ในลักษณะเดียวกับใบที่สอง
รูปที่ 23
24. งานหลักที่นี่คือการวาด "ดอกบัว" ดอกไม้ประกอบด้วยกลีบจึงไม่สามารถระบายสีทั้งหมดได้ที่นี่ แต่ประกอบด้วยชิ้นส่วนหลังจากวาดเส้นทางด้วย "ปากกา" แล้ว แปลงเป็นสีเติม "การเลือก" ( 210, 142, 194) ค่าเฉพาะจะถูกกำหนดด้วยตัวเอง หากคุณชอบสีแดงมากขึ้น ให้เติมสีแดง
รูปที่ 24
25. ใช้เครื่องมือ "Dodge" เพื่อทำให้ส่วนหนึ่งของภาพสว่างขึ้น
รูปที่ 25
26. ทำซ้ำเลเยอร์ "กลีบ" (ctrl+j) เปลี่ยนมุมของแต่ละกลีบ และระวังอย่าจัดเรียงกลีบให้กระจัดกระจายเกินไปจากตรงกลางออกไปข้างนอก
รูปที่ 26
27. มีหลายใบที่มีรูปร่างต่างกัน ดังนั้นจึงไม่สามารถคัดลอกได้ คุณต้องวาดรูปร่างทีละใบด้วย "ปากกา" แล้วจึงระบายสี (โดยใช้สีเดียวกับ "กลีบดอกอื่น") จากนั้นใช้ "ดีพเพน" " และ "ดอดจ์". .
รูปที่ 27
28. วิธีทำ “ก้าน” สำหรับ “ดอกไม้” ก็เหมือนกับ “ก้าน” อื่นๆ
รูปที่ 28
29. ทำใบไม้หลายๆ ใบทางด้านซ้าย โดยหนึ่งในนั้นประมวลผลด้วย "Gaussian blur" เพื่อแสดงถึงใบไม้ที่อยู่ไกลออกไป เมื่อถึงจุดนี้ การจัดองค์ประกอบของภาพก็เสร็จสมบูรณ์
รูปที่ 29
30. สีพื้นหลังของรูปภาพนั้นน่าเบื่อ มาตั้งค่าสี "แปรง" เป็น (179, 203, 209,)
รูปที่ 30
31. เติมสีลงในใบไม้และช่องว่างเพื่อเพิ่มความรู้สึกเบลอ เส้นผ่านศูนย์กลางของแปรงควรมีขนาดใหญ่ ไม่เช่นนั้นเส้นจะถูกวาดขึ้น
รูปที่ 30
32. หลังจากงานเสร็จสิ้น ให้เพิ่มลายเซ็นเพื่อให้งานเสร็จสมบูรณ์และตกลง
การเรนเดอร์ครั้งสุดท้าย