Werden Mensch und KI auf dem Höhepunkt der Kunst aufeinandertreffen? Vom 31. Oktober bis 7. November New Yorker Zeit wurde das Gemälde „God of AI“ des KI-Künstlers Ai-Da von Sotheby's in Großbritannien versteigert. Dieses große Porträt von „Vater der KI“ Turing ist 2,2 Meter hoch und hat einen geschätzten Wert von 120.000 bis 180.000 US-Dollar (entspricht etwa 850.000 bis 1,28 Millionen RMB). Am ersten Tag der Auktion bot ein Bieter 120.000 US-Dollar (entspricht etwa 850.000 RMB). Wenn am Ende der Auktion niemand ein höheres Gebot abgibt, erfolgt der Verkauf zu diesem Preis. Neben der Neuheit ist deutlich zu spüren, dass die spirituellen und künstlerischen Bereiche, die wir früher als einzigartig für den Menschen bezeichnet haben, nun zu Orten geworden sind, in denen die KI Einzug gehalten hat. Einige Ordnungen und Standards in Bezug auf Ausdruck und Schöpfung, Kreativität und Vorstellungskraft scheinen neu definiert zu werden. Bieten Sie eine Million, das ist selten . Besuchen Sie die Website des Auktionshauses Sotheby's und es gibt nur einen Auktionsgegenstand in der „Digital Art Day Auction“ – „The God of AI“ von Ai-Da. Die öffentlichen Informationen sind äußerst einfach, mit nur wenigen Worten, die den Künstler, die Größe der Leinwand, den Zeitpunkt der Erstellung und den Kostenvoranschlag angeben.
Sotheby's Auktionshaus Ai-Da's Auktionssituation „God of AI“ (Bildquelle Netzwerk-Screenshot) „Unnötig zu sagen, dass der Autor das größte Verkaufsargument ist.“ , hat dieser Auktion große Aufmerksamkeit geschenkt. Er erzählte Reportern, dass der humanoide Roboter Ai-Da seit seiner Erschaffung durch Aidan Mailer, Direktor der Oxford University Art Gallery, damals wie ein Student gekleidet war, mit Pilzkopf und Overall. Aber nach fünf Jahren Ausbildung hat sie ihr immer fortschrittlicheres KI-Gehirn und ihren Körper aus Stahl genutzt, um die Königin von England zu zeichnen und das britische Parlament zu besuchen. Ihre Werke sind so reichhaltig, dass sie 2019 eine Einzelausstellung im Design Museum in London haben wird 2021. Sie setzt ihr berühmtes Sprichwort voll und ganz um: „Ich bin nicht am Leben, aber ich bin immer noch in der Lage, Kunst zu schaffen.“
„Gott der KI“ (Quelle: Offizielle Website von Sotheby's) Shen Linfeng benutzte mehrere „interessante“ Worte, um seine Wertschätzung für Ai-Das Gemälde auszudrücken. Er findet, dass eine solche Technik mit ein wenig impressionistischer „Punktierung“ und etwas moderner Variation unvergesslich ist. „Aber wenn man sich „Der Gott der KI“ genau ansieht, basiert jedes Detail darin auf der Arbeit verschiedener Künstler, betonte Shen Huaqing, stellvertretender Direktor der Abteilung für Designkunst der Schule für Kunst und Archäologie der Zhejiang-Universität Reporter: Ai-Da ist kein Mensch, er hat kein Bewusstsein: „Es gibt kein Referenzsystem zum Vergleich zwischen seinen Werken und den Werken des Künstlers. “ Kunstwerk, aber eine Seltenheit. „Das zweite Gemälde „Der Gott der KI“ ist nichts mehr wert.“ Bereits 2018 wurde ein von AI fertiggestelltes „Porträt von Edmund de Bellamy“ für 432.500 US-Dollar (damals 3,07 Millionen RMB) verkauft. Doch die Person auf dem Gemälde existiert nicht wirklich, sondern wurde von der KI nach dem Erlernen von 15.000 Porträts aus dem 14. bis 20. Jahrhundert automatisch generiert und von drei jungen Männern der französischen Kunstgruppe Obvious auf die Leinwand gesprüht. Viele Leute in der Branche haben zum Ausdruck gebracht, dass es sich lohnt, sich auf die Auktion von Ai-Das „God of AI“ zu freuen. „Bisher konnte die Schaffung generativer KI nur als Bilder bezeichnet werden.“ Shen Linfeng sagte, dass Malerei einen praktischen Prozess habe und in einen bestimmten historischen Kontext gestellt werde. Seiner Ansicht nach ist „Der Gott der KI“, das Ai-Da mit einem Pinsel in der Hand gemalt hat, das erste KI-Gemälde, das im Auktionshaus verkauft wurde: „Die Fragen und Herausforderungen, die es für die Kunstgeschichte aufwirft, haben auch Menschen von innen und außen bewegt.“ die Branche teilen Aufmerksamkeit". Shen Huaqing gab dem Reporter eine Analogie: So wie der erste Mensch, der eine Krabbe isst, mutig ist, ist es auch wie das erste Eisenwerkzeug, das die menschliche Zivilisation vom Paläolithikum bis zur Jungsteinzeit repräsentiert, und das erste Eisenwerkzeug, das sich durch Kälte verändert Waffen zu heißen Waffen. „Jemand ist bereit, eine Million Dollar für dieses Gemälde zu zahlen. Sie zahlen für diesen Mut und diese einzigartige epochale Bedeutung.“ Ein Rivale oder ein Mitschöpfer? Die Tatsache, dass Ai-Das „God of AI“ zu einem hohen Preis versteigert wurde, ist unweigerlich zum Ausgangspunkt aller Überlegungen geworden: Wenn KI ins Spiel kommt, welche Zukunft erwartet die Kunstwelt und ihre Schöpfer? Wohin wird die Schöpfung gehen? Picasso sagte einmal: „Gute Künstler kopieren immer noch große Künstler“ (Nachahmung ist der erste Schritt für einen Künstler). „Man kann nicht länger sagen, dass KI einfach nachahmt.“ Jin Yudong, Autor von „Hello Algorithm“, der sich auf die 3D-Vision-Forschung konzentriert, betonte den Begriff „Intelligenzentstehung“: Die Entwicklung von Technologie reicht von quantitativen bis hin zu qualitativen Veränderungen Veränderung des Prozesses des künstlerischen Schaffens – Das KI-Modell imitiert nach und nach die Essenz, indem es eine große Datenmenge lernt, und zieht sogar Schlussfolgerungen aus einem Beispiel, um Transzendenz zu erreichen, wodurch der Bereich des künstlerischen Schaffens für KI geöffnet wird. „Cyber-Kunst könnte zu einer Kunstkategorie werden“, betonte AIGC-Schöpfer Deng Li in einem Interview mit den Medien: „Diese Zeitdimension wird sehr lang sein. Zuerst muss KI populär gemacht werden. Erst nach der Popularisierung können Kultur und Ästhetik entstehen.“ . Geburt.“ Daher sei die heutige KI-Kunst „immer noch ein falscher Vorschlag.“ Letztendlich sind KI und Kunst eher Gegensätze: KI produziert etwas rationales und geordnetes, aber Kunst ist oft das Produkt des ungeordneten und emotionalen Teils des menschlichen Gehirns. „Obwohl die KI bis zu einem gewissen Grad fortgeschritten ist, sagen viele Leute, die KI zum Generieren von Bildern verwenden, dass es sich um eine blinde Kiste handelt, die heutzutage angesichts von Eingabeaufforderungen mit Hunderten von Wörtern sehr wahrscheinlich ist der Zufälligkeit. Als Beispiel nannte er „Weinen“, egal wie man „Weinen“ hinzufügt, indem man feste Ausdrücke, Handlungen usw. in der Datenbank kombiniert. „Im Vergleich zu menschlichen Künstlern ist es schwierig, Emotionen und Seele einzuflößen.“ in die Arbeit.“ Brancheninsider sagen alle, dass es noch zu früh sei, über KI-Bedrohungs- und Ersatztheorien zu sprechen. Wenn KI ein Gegner ist, ist sie tatsächlich ein nützliches Werkzeug. „Früher war es im Kunstbereich, insbesondere im Bereich der bildenden Kunst, schwierig, eine Kollision der Stile verschiedener Künstler zu erreichen. Jetzt kann ich eine gute Zusammenarbeit mit dem AIGC-Künstler Yuan Bo erreichen, der AIGC liebt.“ Ich habe Co-create (Mit-Ersteller) kennengelernt: „Ich muss nicht mehr unzählige Entwürfe schreiben. Ich bin für das Vorstellen und Ausprobieren verantwortlich, und die KI ist für die Anpassung und Präsentation verantwortlich, wodurch die Gestaltungsfreiheit bei gleichzeitiger Beibehaltung erheblich erweitert wird.“ Effizienz.“ „Das Hauptziel der KI besteht darin, knappe Ressourcen zu nutzen und die Kosten so weit wie möglich zu senken“, erklärte Jin Yudong den technischen Ursprung. Auch im Bereich des Kunstschaffens in meinem Land spielt KI vielfältige Rollen und bringt eine neue künstlerische Erfahrung mit sich. Gemini, ein KI-Robotermaler, der vom Hongkonger Künstler Wong Hong-tat entwickelt wurde, kann selbständig und ohne menschliches Eingreifen chinesische Gemälde schaffen. Vor vier Jahren brachte Shen Huaqing generative KI in die Klassenzimmer von Doktoranden der Zhejiang-Universität. Er ermutigt Studenten oft, zu versuchen, KI zum Erstellen von Werken zu nutzen, sie zur Erweiterung, Erweiterung und Integration verschiedener Stile zu nutzen und sich davon inspirieren zu lassen. Er glaubt, dass „Ästhetik, Analyse, Urteilsvermögen und Verständnis von Kunst im weiteren Sinne sowie bereichsübergreifende und interdisziplinäre Integration neue Anforderungen an Künstler im KI-Zeitalter sind, die nicht nur Einzelpersonen betreffen .“
Gruppen, sondern wirkt sich auch durch Wirkung und Integration aus. Der „Kampf“ mit bestehenden kreativen Methoden und ästhetischen Standards ist zu einem Teil der Iteration und Entwicklung des Kunstzeitalters geworden. Shen Linfeng erzählte Reportern von den Überraschungen, die er bei seiner Recherche zum Thema „künstlerische Synästhesie“ erlebte. Als „Laie“ in der Musikbranche musste er, als er Suno, in der Musikindustrie als „ChatGPT“ bekannt, zum ersten Mal verwendete, nur ein paar Wörter eingeben und bekam in Sekundenschnelle ein Lied mit verbundenen Wörtern und Musik. Es ist wunderbar das hätte vorher nicht möglich sein.“ Wenn die Schwelle gesenkt wird, werden genügend Menschen Barrieren durchbrechen und mithilfe von KI Innovationen schaffen. In diesem Prozess werden sicherlich noch mehr geniale Werke und geniale Künstler entstehen. „Shen Linfeng ist voller Erwartungen. Im Jahr 2024 richtete die China Academy of Art ein KI-Zentrum ein, um das wunderbare Zusammenspiel der beiden „KIs“ Künstliche Intelligenz (künstliche Intelligenz) und Künstlerische Intelligenz (künstlerische Intelligenz) zu erforschen verändert das Modell der Mensch-Maschine-Zusammenarbeit. Wem
gehört das Urheberrecht an nicht-menschlichen Gemälden? Urheberrecht". Sie befürchten, dass ihre ursprünglichen Kunstwerke zu KI werden. Die Trainingsdaten des Künstlers sind alltäglich geworden und daher entwertet. Der weltbekannte Buchverlag Penguin Random House warnt KI auf der Urheberrechtsseite seiner Bücher deutlich, dass dies verboten ist Die Verwendung oder Vervielfältigung jeglicher Teile seiner Bücher zielt darauf ab
, „die geistigen Eigentumsrechte unserer Autoren und Künstler energisch zu verteidigen“. Schriftsteller, Musiker und andere kreative Menschen unterzeichneten einen offenen Brief und warnten KI-Unternehmen davor, ihre kreativen Werke ohne Erlaubnis für die Ausbildung von KI zu verwenden, und sagten, dies stelle eine „erhebliche und unfaire Bedrohung für den Lebensunterhalt der Künstler dar, die hinter den Werken stehen, und dürfe dies nicht tun.“ erlaubt sein.“ Andererseits wird auch geredet. : Wenn ein KI-Werk versteigert wird, wer besitzt dann das Urheberrecht? Gehört das vom Roboter gezeichnete Gemälde dem Roboter oder der Person, die den Roboter geschaffen hat? „Von Ist aus Sicht des chinesischen Urheberrechtsgesetzes die Voraussetzung dafür, dass ein Werk urheberrechtlich geschützt ist, die „Menschen“, die eine große Rolle in dem spezifischen kreativen Prozess spielen, der in dem Werk zum Ausdruck kommt, und über eine gewisse intellektuelle Investition und Originalität verfügen? „Zhang Yanlai, ein Anwalt, der den weltweit ersten AIGC-Plattform-Verletzungsfall vertreten hat und Direktor der Anwaltskanzlei Zhejiang Kenting: „Wenn beispielsweise generative KI zum Erstellen verwendet wird, kann die wiederholte Eingabe von Eingabeaufforderungen, Änderungen, Optimierungen usw. in Betracht gezogen werden.“ über beträchtliche Intelligenz oder Originalität verfügen. " Das bekannteste Beispiel stammt aus dem letzten November, als das Pekinger Internetgericht über den Urheberrechtsverletzungsstreit von „AI Wen Sheng Tu“ entschied. Laut Zhang Yanlai waren in diesem Fall die vom Benutzer angegebenen Schlüsselwörter relativ komplex. Und für Werke wie Ai-Da, die vollständig von Robotern geschaffen wurden, gibt es keine relevanten Urheberrechtsfälle im In- oder Ausland, sagte Zhang Yanlai offen: „Kommerziell kann dieses Werk versteigert werden.“ Der Auktionator hat seine Eigentumsrechte. Aus Sicht der Gemälde ist es schwierig, sie nach den geltenden Gesetzen zu schützen. „Das heißt, wenn jemand den versteigerten „God of AI“ als Werbeplakat, Werbung etc. nutzt, ist es nach geltendem Recht schwierig, einen Verstoß festzustellen. Es ist für uns schwer vorherzusagen: Welche Auswirkungen wird die KI haben?“ Zur Kunst Die Zukunft? Sicher ist, dass das künstlerische Schaffen von KI allmählich vom Markt akzeptiert wird und sein Wert und Einfluss ständig zunimmt. Wenn KI auf den Markt kommt, wird es in Zukunft definitiv zu Veränderungen kommen, die sich auf die Integration auswirken können , oder gegenseitiger Widerstand, zwingt uns, die Initiative zu ergreifen, um die Natur und den Wert der Kunst zu überdenken. Wie Lewis Mumford, ein amerikanischer Gelehrter der humanistischen Technologiephilosophie, sagte: Technologie ist nur ein Element der menschlichen Kultur, und das ist sie auch Menschen, die Anforderungen und Garantien stellen.
