องค์ประกอบ AI: อะไรจะทำให้เพลงป๊อป?
ผู้เขียน：Eve Cole
เวลาอัปเดต：2024-11-22 19:54:01
ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ด้วยการพัฒนาทางวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยี AI (ปัญญาประดิษฐ์) ได้เจาะเข้าไปในสาขาต่างๆ ของการสร้างสรรค์วรรณกรรมและศิลปะ และค่อยๆ ก่อให้เกิดการปฏิวัติในรูปแบบการสร้างสรรค์ทางศิลปะ ในด้านดนตรียอดนิยม ชุดซอฟต์แวร์แต่งเพลง AI ได้รับการอัปเกรดซ้ำอย่างรวดเร็ว ส่งเสริมการเพิ่มประสิทธิภาพโครงสร้างของงานใหม่อย่างมีประสิทธิภาพ เพิ่มความสามารถในการขยายทำนอง และส่งเสริมการอยู่รอดของผลงานเพลงยอดนิยมที่เหมาะสมที่สุดในระดับหนึ่ง . เกณฑ์การสร้าง AI เริ่มลดลงเรื่อยๆ ทำให้สามารถเป็น “ผู้ผลิตระดับประเทศ” ได้ เมื่อเทียบกับภูมิหลังนี้ ผลกระทบของ AI ต่อการสร้างสรรค์เพลงป๊อปจึงกลายเป็นประเด็นร้อน
วงดนตรีกำลังแสดงที่โรงเรียนประถมศึกษา Miaoxi ในเมือง Ganji อำเภอเหิงหยาง เมืองเหิงหยาง มณฑลหูหนาน สำนักข่าว Xinhua รายงาน ว่า เมื่อเปรียบเทียบกับรูปแบบเพลงอื่นๆ AI มีผลกระทบอย่างมากต่อเพลงยอดนิยม ปัจจุบัน ซอฟต์แวร์แต่งเพลง AI มีจำนวนมาก และกำลังได้รับความนิยมในหมู่นักดนตรีและผู้รักเสียงเพลง ยกตัวอย่างซอฟต์แวร์แต่งเพลง AI เป็นตัวอย่าง หากต้องการสร้างเพลงยอดนิยม ผู้ใช้จะต้องป้อนคำอธิบายของเพลงบนเว็บไซต์ก่อน ซึ่งเป็นเมตาแท็กของการแต่งเพลง AI ซึ่งอาจรวมถึงแจ๊ส ร็อค อิเล็กทรอนิกส์ และ แนวเพลงอื่นๆ รวมถึงเพลงลึกลับ โคลงสั้น ๆ และเพลงอื่น ๆ คุณยังสามารถระบุเครื่องดนตรีประกอบและโครงสร้างทำนองของเพลงได้ คุณยังสามารถป้อนเพลงได้ภายใน 60 วินาทีและขอให้ AI สร้างเพลงที่คล้ายกัน ด้วยวิธีนี้ คุณสามารถสร้างเพลงได้ในไม่กี่ขั้นตอน โหมดนี้ไม่เพียงลดความยากในการใช้งานสำหรับผู้ใช้เท่านั้น แต่ยังให้อิสระในการสร้างสรรค์อย่างเต็มที่อีกด้วย เมตาแท็กจะกำหนดทิศทางพื้นฐานของการสร้างเพลงตามคำสั่ง ยิ่งเมตาแท็กเฉพาะเจาะจงและแม่นยำมากเท่าใดก็ยิ่งใกล้กับเพลงในอุดมคติของผู้สร้างมากขึ้นเท่านั้น หลังจากตั้งค่าเมตาแท็กเสร็จแล้ว ขณะที่ผู้สร้างป้อนเนื้อเพลง เลือกเสียงร้อง และคลิกปุ่มสร้าง เพลงป๊อปที่สมบูรณ์จะถูกสร้างขึ้นภายในไม่กี่วินาที เมื่อสร้างเพลงเสร็จแล้ว ซอฟต์แวร์เรียบเรียง AI จะจัดเตรียมงาน 2 เวอร์ชันให้ผู้สร้างเลือก ผู้สร้างสามารถเขียนใหม่และเขียนงานเวอร์ชันใดก็ได้ต่อไป และป้อนเมตาแท็กอย่างต่อเนื่องเพื่อปรับแต่งเพลงซ้ำๆ แม้ว่าการจัดองค์ประกอบด้วย AI จะไม่ใช่การสร้างสรรค์ทางศิลปะในความหมายดั้งเดิม แต่ก็ยังเป็นไปตามกฎเกณฑ์บางประการ ซึ่งสอดคล้องกับการสร้างสรรค์ทางศิลปะที่นำโดยมนุษย์ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง โครงสร้างของเพลงป๊อปที่สร้างขึ้นโดยปัญญาประดิษฐ์มักจะค่อนข้างคงที่ โดยพื้นฐานแล้วเป็นไปตามกฎแห่งความสามัคคี ใช้เครื่องมืออิเล็กโทรอะคูสติกมากกว่า และมักจะมาพร้อมกับสัมผัสของจังหวะที่ชัดเจน นอกจากนี้ เมื่อเปรียบเทียบกับประเภทเพลง เช่น เพลงเบา ดนตรีออเคสตรา และเพลงชาติพันธุ์จีน AI ย่อมเขียนเพลงป๊อปได้ดีกว่า และกลุ่มผู้สร้างที่ใช้ AI ก็มีแนวโน้มที่จะสร้างเพลงป๊อปมากกว่าเช่นกัน ด้วยเหตุนี้ เทคโนโลยีการเรียบเรียงปัญญาประดิษฐ์จึงมีผลกระทบต่อดนตรียอดนิยมอย่างลึกซึ้งมากกว่าดนตรีรูปแบบอื่นๆ ประการแรก การแต่งเพลงด้วย AI ได้เปลี่ยนรูปแบบการผลิตเพลงป๊อปแบบดั้งเดิม ถ่ายทอดทักษะในการสร้างสรรค์เพลงจากนักดนตรีมืออาชีพไปสู่แฟนเพลงทั่วไป และตระหนักถึงการเปลี่ยนแปลงของเพลงป๊อปจากการผลิตไปสู่การบริโภค ประการที่สอง เทคโนโลยีการเรียบเรียง AI ได้ปรับปรุงความเร็วในการผลิตเพลงยอดนิยม ซอฟต์แวร์การเรียบเรียง AI ที่ได้รับการปรับปรุงและอัปเกรดแล้วสามารถสร้างจำนวนครั้งได้ไม่จำกัดในหนึ่งวัน และหลีกเลี่ยงการสร้างเพลงเดียวกันในขณะที่มั่นใจในคุณภาพการสร้างสรรค์ขั้นพื้นฐาน สุดท้ายนี้ การแต่งเพลงด้วย AI มีเกณฑ์ที่ต่ำและทุกคนสามารถมีส่วนร่วมได้ สร้างแรงบันดาลใจให้ผู้คนมีความกระตือรือร้นในการสร้างสรรค์ดนตรีมากขึ้น เพิ่มอิทธิพลของเพลงป๊อปจากระดับผู้ชม และตระหนักถึงความนิยมของเพลงป๊อปผ่านการมีส่วนร่วมของทุกคน การเรียบเรียง AI จะรักษาระดับการแสดงดนตรีในระดับสูง การเรียบเรียง AI มีประโยชน์ในการแก้ปัญหาที่มีอยู่ในเพลงยอดนิยม ในยุคของสื่อสตรีมมิ่งที่มีแพลตฟอร์มวิดีโอสั้นเกิดขึ้น ตลาดเพลงถูกรบกวนด้วยเพลงน้ำลายมาเป็นเวลานาน ดังที่เราทุกคนรู้ดีว่าตรรกะพื้นฐานของซอฟต์แวร์แต่งเพลง AI คือการเรียนรู้และเลียนแบบข้อมูล สไตล์ และรูปแบบต่างๆ ของเพลงยอดนิยม ฐานข้อมูลสำหรับการเรียนรู้ของ AI มักเป็นเพลงคุณภาพสูงที่สร้างโดยนักดนตรีป๊อปที่โดดเด่นและอื่นๆ เพลงป๊อปหยาบคายจะไม่กลายเป็นวัตถุการเรียนรู้ของพวกเขา นอกจากนี้ยังบ่งชี้ว่าการแต่งเพลงด้วย AI ในอนาคตจะยังคงรักษาระดับดนตรีให้อยู่ในระดับสูงเป็นอย่างน้อย ซึ่งสามารถบีบพื้นที่อาศัยของเพลงน้ำลายและส่งเสริมการพัฒนาเพลงป๊อปไปสู่คุณภาพที่สูงขึ้นได้ในระดับหนึ่ง นอกจากนี้ ในระหว่างกระบวนการแต่งเพลงด้วย AI ผู้เขียนพบว่าหากมีการกล่าวถึงผู้แต่งตัวจริงในคำสั่งเมตาแท็กที่ให้ไว้ ก็จะได้รับข้อความแจ้งว่า "การสร้างล้มเหลว ไม่สามารถรวมชื่อศิลปินไว้ในคำอธิบายได้" นี่แสดงให้เห็นว่าการเรียบเรียงปัจจุบันเหล่านี้ ซอฟต์แวร์มีความรู้สึกที่แข็งแกร่งในการปกป้องลิขสิทธิ์ของผลงานเพลง เจ้าหน้าที่ซอฟต์แวร์แต่งเพลง AI บางคนชี้ให้เห็นว่าพวกเขามีวิธีตรวจสอบเพื่อระบุและตรวจจับผลงานเพลง AI แม้ว่ายังคงต้องมีการตรวจสอบความถูกต้องของฟังก์ชันนี้ แต่อย่างน้อยก็สามารถตรวจสอบปัญหาลิขสิทธิ์ที่ซับซ้อนที่สุดในเพลงยอดนิยมได้ทันเวลา ระเบียบข้อบังคับ. อย่างไรก็ตาม ยังมีพื้นที่ที่ชัดเจนสำหรับการเพิ่มประสิทธิภาพในองค์ประกอบ AI ตัวอย่างเช่น แม้ว่างานจะสามารถเขียนใหม่ซ้ำๆ ได้ แต่เพลงก็ยังไม่มีนวัตกรรมเพียงพอ จากมุมมองของการได้ยิน การจัดองค์ประกอบด้วย AI มีความรู้สึก "แตกเป็นเสี่ยง" เป็นที่จดจำได้ การเชื่อมต่อระหว่างส่วนต่างๆ นั้นไม่ราบรื่นมากนัก ทำให้เกิดความรู้สึกของเพลงตั้งแต่ 2 เพลงขึ้นไปมาต่อกันได้อย่างง่ายดาย ปัญหาข้างต้นคาดว่าจะได้รับการปรับปรุงและแก้ไขด้วยการอัพเกรดปัญญาประดิษฐ์ซ้ำๆ แต่ปัญหาใหม่ที่เกิดจากนวัตกรรมทางเทคโนโลยียังจำเป็นต้องเผชิญอย่างเต็มที่ ดังที่กล่าวไว้ข้างต้น การเกิดขึ้นของการเรียบเรียงด้วย AI ได้ทลายกำแพงระหว่างคนธรรมดากับการสร้างสรรค์เพลงยอดนิยม ทำให้ทุกคนสามารถเข้าถึงการสร้างสรรค์เพลงยอดนิยมได้ ในกระบวนการนี้ นักดนตรียอดนิยมและผู้รักเสียงเพลงบางส่วนต้องพึ่งพาองค์ประกอบ AI มากเกินไป ตัวอย่างเช่น เนื่องจากความสนุกสนานของการแต่งเพลงของ AI และความรู้สึกถึงความสำเร็จที่มอบให้กับผู้สร้าง บางคนจึงหมกมุ่นอยู่กับการแต่งเพลงของ AI พวกเขาใช้ AI เพื่อสร้างเพลงยอดนิยมอย่างน้อยหนึ่งเพลงเกือบทุกวันและเผยแพร่บนอินเทอร์เน็ต อย่างกว้างขวางและไม่เคยเบื่อหน่ายกับมัน ผลลัพธ์ก็คือ การสร้างสรรค์ดนตรีดูเหมือนจะกลายเป็นความบันเทิงและการเล่นของเด็ก ปัดเป่าความจริงจังของการสร้างสรรค์ออกไป อีกตัวอย่างหนึ่ง เนื่องจากคุณลักษณะที่มีประสิทธิภาพอย่างมากของการเรียบเรียง AI นักดนตรีมืออาชีพบางคนหลังจากได้สัมผัสกับ "ความไพเราะ" ของการใช้ AI มักจะคุ้นเคยกับการใช้ AI เพื่อค้นหา "แรงบันดาลใจ" ก่อนเสมอ เมื่อเวลาผ่านไป พวกเขาจะถูกนำโดย AI ซึ่งจะทำให้ความสามารถในการสร้างสรรค์ลดลง ใช้ AI ให้เกิดประโยชน์และอย่าปล่อยให้มันชักจูงคุณโดยจมูก การจัดองค์ประกอบ AI จะเข้ามาแทนที่การสร้างสรรค์ของมนุษย์หรือไม่? นี่เป็นปัญหาที่ถูกกล่าวถึงมากที่สุดนับตั้งแต่มีองค์ประกอบ AI เกิดขึ้น ความก้าวหน้าของวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีทำให้เกิดความกังวลและความตื่นตระหนกแก่ผู้คนไม่มากก็น้อย หลายคนกล่าวว่า "นักดนตรีป๊อปจะตกงานร่วมกัน" อันที่จริง ด้วยการอัปเกรดปัญญาประดิษฐ์ ช่องว่างระหว่างการแต่งเพลงของ AI และการสร้างสรรค์ของนักดนตรีก็ค่อยๆ ลดลง แม้จะเกินกว่าผลงานของนักดนตรีหลายคนก็ตาม ในความเป็นจริง AI จะเร่งการอยู่รอดของผู้ที่เหมาะสมที่สุดในผลงานดนตรี แต่ตราบใดที่นักดนตรียังคงรักษาความหลงใหลในการสร้างสรรค์และยืนกรานในความคิดที่เป็นเอกลักษณ์ของเขาเกี่ยวกับการสร้างสรรค์ทางศิลปะ เขาจะไม่มีวันถูกแทนที่ ในแง่หนึ่ง แม้ว่าปัญญาประดิษฐ์จะพัฒนาอย่างรวดเร็ว โดยพื้นฐานแล้ว ผู้คนคือผู้กำหนดความสูงของการพัฒนา ก้าวเล็กๆ ของเทคโนโลยีมักจะหมายถึงก้าวที่ยิ่งใหญ่สำหรับมนุษยชาติ ตรรกะของ AI แสดงถึงตรรกะของมนุษย์ในระดับหนึ่ง โดยเปลี่ยนเพลงยอดนิยมให้เป็นรูปแบบตามความคิดสร้างสรรค์ของมนุษย์ พูดง่ายๆ ก็คือ ผู้คนสร้างสรรค์สิ่งใหม่ๆ ในโมเดลการสร้างสรรค์ดนตรี และ AI ก็เข้าใจนวัตกรรมเหล่านี้ให้กลายเป็นโมเดลการทำงาน ดังนั้น นักแต่งเพลงจะต้องชี้แจงว่าขอบเขตของการสร้างสรรค์ของมนุษย์อยู่ที่ใด เข้าใจอย่างถ่องแท้และแสดงบทบาทอย่างเต็มที่ต่อความคิดสร้างสรรค์และนวัตกรรมของศิลปิน และใช้และควบคุม AI เพื่อส่งเสริมการพัฒนานวัตกรรมของดนตรียอดนิยมให้ดียิ่งขึ้น ในทางกลับกัน ผู้คนมีประสบการณ์และอารมณ์ที่หลากหลาย และเติบโตขึ้นมาในสภาพแวดล้อมของครอบครัว สภาพแวดล้อมในโรงเรียน และสภาพแวดล้อมทางสังคมที่แตกต่างกัน การสร้างสรรค์เพลงแต่ละเพลงสะท้อนถึงประสบการณ์ชีวิตและอารมณ์ที่แท้จริงของบุคคล AI เรียนรู้ผลลัพธ์ของการสร้างสรรค์ของมนุษย์มากกว่ากระบวนการ และไม่สามารถเรียนรู้กระบวนการของมนุษย์ได้ นี่คือความแตกต่างพื้นฐานที่สุดระหว่างมนุษย์กับ AI ในปัจจุบัน เพลงที่ AI สร้างขึ้นนั้นท้ายที่สุดแล้วก็ลอกเลียนแบบผลงานก่อนหน้านี้ ซึ่งไม่สามารถสะท้อนความเข้าใจและการตีความของศิลปะในการสร้างสรรค์ได้ ไม่ต้องพูดถึงการแสดงอารมณ์และความรู้สึกของผู้คนได้อย่างแม่นยำ จากมุมมองนี้ AI สามารถเปลี่ยนรูปแบบการสร้างเพลงป๊อปและเพิ่มขีดความสามารถในการสร้างสรรค์เพลงป๊อปได้ แต่การสร้างสรรค์ทางศิลปะที่แท้จริงยังคงต้องดำเนินการโดยมนุษย์ โดยสรุป ผลกระทบของ AI ต่อเพลงยอดนิยมนั้นซับซ้อนและลึกซึ้ง มันกำลังเร่งให้เกิดการเปลี่ยนแปลงรูปแบบการพัฒนาของเพลงยอดนิยมที่ได้รับการแก้ไขมานานหลายทศวรรษ ขณะเดียวกันก็บังคับให้นักดนตรีต้องคิดหาวิธีรับมือ กับความท้าทายและวิธีการนำการสร้างสรรค์ผลงานศิลปะของมนุษย์ที่ไม่สามารถทดแทนได้อย่างเต็มที่ มันทำให้เพลงป๊อปมีชีวิตชีวาและกระตุ้นแอ่งน้ำผุดขึ้นมา ดังนั้นการพัฒนา AI จึงเป็นทั้งความท้าทายและเป็นโอกาสสำหรับเพลงป๊อป ในด้านหนึ่ง เราต้องใช้ AI เพื่อค้นหาความเป็นไปได้ใหม่ๆ สำหรับเพลงป๊อปอย่างต่อเนื่อง ในทางกลับกัน เราต้องระมัดระวังและตอบสนองต่อปัญหาใหม่ๆ อยู่เสมอ เกิดขึ้นด้วยเทคโนโลยีและเราจะต้องไม่ผิดหวังกับมัน
