ในสาขาศิลปะดิจิตอลเครื่องมือฟรีที่เรียกว่า Glaze กำลังกลายเป็นเครื่องมือที่ต้องมีสำหรับศิลปินอย่างรวดเร็ว ฟังก์ชั่นหลักของเครื่องมือนี้คือการปกป้องสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของศิลปินจากการเลียนแบบหรือคัดลอกโดยเครื่องกำเนิดภาพ AI โดยการเพิ่มเสียงรบกวนที่มองไม่เห็นลงในภาพ ด้วยการพัฒนาอย่างรวดเร็วของเทคโนโลยี AI ในการสร้างภาพความต้องการการเคลือบได้เพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็วโดยเฉพาะอย่างยิ่งหลังจาก Meta ประกาศว่าจะใช้ข้อมูลผู้ใช้เพื่อดำเนินการตามแผนฝึกอบรม AI
พอร์ทัลผลิตภัณฑ์: https://top.aibase.com/tool/glaze
Ben Zhao นักพัฒนา Glaze กล่าวว่าศิลปินหลายคนต้องรอสัปดาห์หรือหลายเดือนเพื่อรับสิทธิ์การเข้าถึงเนื่องจากการร้องขอการเข้าถึง เพื่อให้แน่ใจว่าการใช้เครื่องมืออย่างเหมาะสมทีมงานโครงการ Glaze ดำเนินการตรวจสอบด้วยตนเองของแต่ละแอปพลิเคชันเพื่อยืนยันความถูกต้องของผู้สมัครและป้องกันการละเมิด แม้ว่ากลไกการตรวจสอบที่เข้มงวดนี้ช่วยให้มั่นใจถึงความปลอดภัยของเครื่องมือ แต่ก็นำไปสู่ความล่าช้าในการเข้าถึงสิทธิ์การเข้าถึง
อย่างไรก็ตามแม้จะมีผลลัพธ์ที่สำคัญของ Glaze ในการปกป้องสไตล์ศิลปิน แต่นักวิจัยด้านความปลอดภัยเพิ่งค้นพบวิธีการข้ามกลไกการป้องกัน การค้นพบนี้ทำให้เกิดความสงสัยอย่างกว้างขวางเกี่ยวกับประสิทธิภาพของการเคลือบ แม้ว่า Zhao และทีมงานของเขาได้ปรับปรุงเครื่องมือหลายครั้งเพื่อเพิ่มความยากลำบากในการโจมตีนักวิจารณ์เชื่อว่าการเปลี่ยนแปลงยังไม่เพียงพอที่จะแก้ปัญหาได้อย่างสมบูรณ์ ความท้าทายทางเทคโนโลยีนี้ไม่เพียง แต่ทดสอบความสามารถในการป้องกันของ Glaze เท่านั้น แต่ยังทำให้เกิดคำถามใหม่เกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่าง AI และการสร้างศิลปะ
ประเด็นสำคัญ:
ศิลปิน Glaze ได้รับการค้นหาโดยศิลปินเพื่อป้องกันการขโมยภาพ AI
ความต้องการเครื่องมือ Glaze เพิ่มขึ้นเนื่องจาก Meta วางแผนที่จะใช้ข้อมูลผู้ใช้สำหรับการฝึกอบรม AI
นักวิจัยด้านความปลอดภัยหาวิธีหลีกเลี่ยงการป้องกันการเคลือบตั้งคำถามเกี่ยวกับประสิทธิภาพของมัน
การเกิดขึ้นของการเคลือบและความท้าทายไม่เพียง แต่สะท้อนให้เห็นถึงการใช้เทคโนโลยี AI อย่างกว้างขวางในสาขาศิลปะ แต่ยังเผยให้เห็นถึงความสำคัญของการปกป้องสไตล์ศิลปะดั้งเดิมในยุคดิจิตอล ด้วยความก้าวหน้าอย่างต่อเนื่องของเทคโนโลยีวิธีการค้นหาความสมดุลระหว่างนวัตกรรมและการป้องกันจะเป็นปัญหาที่พบบ่อยสำหรับศิลปินและนักพัฒนา